martes, 22 de mayo de 2007

Capacitación. Enfoque sociocultural de la violencia conyugal y el abuso sexual. Colegio de Abogados, Salta.

Componente IV.

VIOLENCIA CONYUGAL: El parentesco: De la reproducción del cuidar al ser cuidado. Diferentes tipos de violencia en las parejas. Síntomas presentados. Abuso físico. Abuso emocional. Abuso sexual. Abuso financiero o económico. Abuso social. Abuso ambiental. El ciclo de la violencia conyugal. La construcción de los géneros. La dominación masculina de la producción.

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Índice de contenidos
Violencia y familia. 4
La familia. 5
Individuación y cambio. 6
Violencia conyugal 7
Tipos de violencia conyugal 8
Distintos abordajes de la violencia familiar. 9
Modelo psiquiátrico o individual 9
Modelo psicosocial 9
Modelo sociocultural 9
Modelo ecológico. 10
La violencia estructural de la sociedad presupone la violencia conyugal ó familiar. 11
Factores que contribuyen a la violencia familiar. 11
Formas de violencia familiar. 12
Circuito del maltrato conyugal 12
1.- Fase de acumulación de tensión. 13
2.- Fase de explosión violenta. 13
3.- Elaboración de las causas de la violencia para mantener el vínculo. 13
Definiendo la violencia familiar. 14
La interacción violenta. 14
La construcción de los géneros. 15
¿Qué es género?. 15
La lógica binaria del género. 16
¿Quiénes son los varones? 17
La crisis de la masculinidad. 17

Propuesta de Evaluación


martes, 15 de mayo de 2007

Capacitación. Enfoque sociocultural de la violencia.Colegio de Abogados. Salta, 2007

Contenidos Componente III.

VIOLENCIA: Violencia un modo de comunicación. Clasificaciones de la violencia. Violencia simétrica y violencia complementaria. Modos funcionales:
1.a – Tres miradas: Los discursos funcional, reformistas, y transformadores. Modos adecuados de abordarlas. Reflexión sobre los distintos abordajes según esta topología.
1.b – Un toque cultural de la violencia: Relaciones entre psicología, sociología, antropología y derecho.

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Índice de contenidos
Un abordaje cultural de la violencia. 3
Cultura y violencia 3
Estructura social y clase social 5
Instituciones sociales. 7
Una institución particular para pensar la violencia: lo academia ó universidad. 7
Otra posibilidad de tipificar las violencias. 10
Las violencias resultantes de considerar la voluntad del sujeto y el tiempo en que se extiende la situación violenta. 11
La paz como situación opuesta a la violencia clásica: una idea ‘elitista’ de la violencia. 12
Evolución del concepto de Violencia en el conocimiento. 12
Crítica a los conceptos de violencia del siglo XX.. 13
¿Cómo avanzar en el conocimiento de las violencias para logar un estado de paz más permanente?. Mirada compleja y trandisciplinariedad. 15
Relaciones entre la psicología, la sociología y la antropología. 17
El Individuo, la Cultura y la Sociedad. 17
Reproducción cultural. Socialización y patrones ó normas culturales. 19
Tres miradas en el estudio de la violencia familiar. 19
El discurso funcionalista. 20
El discurso reformista. 22
El discurso transformador. 23

viernes, 1 de diciembre de 2006

“No me quiero morir” Dijo “Pelusa”

un poco antes de su fallecimiento a las mujeres que la asistían.
Del ‘crimen sexual’ a las instituciones que ‘dicen investigarlo’

Este artículo se publicó originalmente en diciembre de 2006 en el suplemento Mujer del Nuevo Diario de Salta (http://www.nuevodiariodesalta.com.ar)

En http://asociacionpensarelgenero.blogspot.com/2008/04/no-me-quiero-morir-dijo-pelusa.html

lunes, 30 de octubre de 2006

Seminario Masculinidades


    Seminario Masculinidades
    Dictado por Gustavo Blazquez
    En el Departamento de Posgrado de la U N Sa
    Octubre de 2006


    Notas personales


    Entrega trabajo final.
    El primero de abril de 2007, en Posgrado.

    Consignas.
    Trabajo a partir de lectura bibliográfica, que implique un problema empírico a partir del cual se esté involucrado. Como objeto empírico cada uno puede tomar el que le sea útil.
    No se busca una reflexión personal a cerca de un tema, sino un desarrollo a partir de una cuestión realmente empírica, usando la bibliografía para discutirlo.
    Extensión: entre 15 y 20 páginas.

    Nota: indagar sobre el programa español encontrado en Internet que habla sobre el macho español. Se llama ‘El Show de la Comedia’.


    30 de Octubre 2006.

    Gustavo comienza con una actividad para construir un mapa de las representaciones que Posteriormente a la construcción de este mapa, reflexiona: ¿Cuántos hombres y mujeres hay que incorporan realmente todas las categorías mencionadas por ustedes?

    Publico: se dice que hay diferencias entre sexo y género y entre deseo e imposición.

    Gustavo señala que el cuerpo aparece en estas representaciones solo como partes, fragmentado. Y luego se desplaza a preguntar por la relación del cuerpo con la ley, que no estuvo presente entre las categorizaciones mencionadas en el ejercicio. Públicamente el Estado es el garante de la identidad y dice quién es hombre y quién es mujer, lo que queda plasmado en el DNI. Gustavo dice que si se prestó poca atención a lo que está diciendo la ley, es porque se lo tiene naturalizado. Se da por sentado la relación entre la ley y el cuerpo y la identidad, y se construyen tautologías (se repite un mismo pensamiento de distintas formas). Gustavo afirma que si ser hombre y mujer es en realidad como lo acabamos de construir en el ejercicio, la vida de las travestis serían muy fáciles. 

    Esta es la actividad que comienza desarrollando Gustavo.
    Pide a cada uno de los presentes que responda a cuatro interrogantes y va anotando los conceptos en el pizarrón, arma un mapa conceptual.
    1.- ¿Qué hay que tener para ser un hombre?
    2.- ¿Qué no le puede faltar a un hombre?
    3.- ¿Qué hay que tener para ser una mujer?
    4.- ¿Qué no le puede faltar a una mujer?

    Qué hay que tener para ser un hombre
    Qué no le puede faltar a un hombre
    Qué hay que tener para ser una mujer
    Qué no le puede faltar a una mujer
    Amantes
    Alguna conducta que diferencie
    Pene
    Sentirse hombre
    Sensibilidad
    Sexualidad no dudosa
    Papá y mamá o imagen de ellos
    Tiempo para charlar
    Deseo erótico – sexual
    Identidad masculina y estar conforme
    Capacidad de poner el hombro
    Ternura
    Poder
    Madre que lo consienta
    Coraje
    Conexión cuerpo – emociones
    Deseo de serlo


    Fuerza
    Capacidad
    Familia
    Seducción
    Papá, mamá o imagen de ellos
    Deseo de querer serlo
    No querer ser hombre
    Madre y esposa

    Sabiduría
    Capacidad intuitiva y administrativa
    Capacidad de lucha
    Búsqueda de justicia
    Subir las bolas al hombro: coraje
    Conexión cuerpo – emociones
    Querer serlo


    Gustavo aclara sobre su metodología explicando que las preguntas que hizo son tramposas porque lo que busca es generar disenso para debatir. Pregunta si lo social y lo individual están tan separados en realidad. Niega la idea difundida por ciertas corrientes de ciencias sociales, sobre el ser humano como una unidad bio-psico-social. Afirma que la sociedad no es un conjunto de psiquis estructuradas, ni un modelo estratigráfico.
    Gustavo dice que cuando vemos a un hombre y lo definimos como tal, estamos visualizando una performance. Esa performance es justamente lo que a la ley no le importa para decir que una persona es hombre o mujer. Las interacciones cotidianas son siempre un supuesto. Porque la certeza absoluta de quién es hombre o mujer se basa en saber si se tiene pene o no, y la interacción con el otro/a se da siempre en base a esa suposición. Cuando queremos empezar a discutir el supuesto, cuesta mucho conseguir acuerdos.
    Hay que tener cuidad con este supuesto tan introyectado o no se prodrá investigar en el ámbito de las sexualidades y el género.
    A continuación gustavo discute algunos conceptos de algunos investigadores.

    Respecto de las hormonas.
    Dice que tenemos una perspectiva del cuerpo centrada en los adultos, que los niños serían ‘incapaces’, y que esto es una debilidad de las ciencias sociales. El derecho también sería adultocéntrico porque ve en los menores una incapacidad transitoria.

    A Gustavo le interesa que discutamos los supuestos del sentido común.
    Mostrar el carácter natural de la homosexualidad a partir del carácter natural de la practica, es una manera de continuar la división naturaleza – cultura.
    El paradigma de nuestro pensamiento en torno al sexo, es que está determinado biológicamente. Desde ahí se piensa la bipolaridad y la masculinidad. Se trata de un paradigma bipolar porque desde la hegemonía biológica los sexos son dos. Este paradigma es una construcción científica, porque es la lectura que la ciencia hace de lo biológico lo que construye el mundo en machos y hembras. No quiere decir que la biología sea así. Es esta separación dicotómica fundante, dotada de realidad, naturalizada por el efecto de la ciencia, lo que produce que en la realidad aparezcan solo machos y solo hembras.
    El mundo de lo biológico puede construir otros modelos no dicotomizados, modelos de ambigüedad genérica para explicar lo sexual.
    Existen organismos biológicos que pasan de hembras a machos. Son explicados por modelos de ambigüedad.
    ¿Quién dice que el cuerpo termina en la piel, cuando tenemos prótesis, como relojes y lentes?
    ¿Cuál es el sexo biológico? Hay momentos de indeferenciación.
    Para Gustavo esta pregunta tenía un carácter filosófico, para sus compañeros generacionales era una obviedad. Esto es útil para pensar sobre porqué existe tanta desconfianza en la política.
    Las pautas sociales moralizan el concepto de ‘normalidad’.
    Sobre el paradigma bipolar en la naturaleza, se puede leer a las biólogas feministas.
    La descripción modélica de un óvulo quieto con un espermatozoide en movimiento en la fecundación, es una descripción que no coincide con la realidad, donde las dos células tienen que ser activas. Y esta es una cuestión que tampoco puede equipararse al acto sexual. En esta representación de la fecundación se puede ver el carácter preformativo de los discursos científicos y de todo tipo en torno al sexo. Una performance que va construyendo realidad.
    Generizar y sexualizar a seres y entes que no los tienen, sugiere el poder de la función del género en la cultura. Es una cuestión que penetra hondo en todas las representaciones culturales, el género.
    La naturaleza puede mostrar todo lo que se nos ocurra porque no significa en si, sino que somos nosotros los que la hacemos significar. La naturaleza es más diversa aún que nuestra propia capacidad humana para imaginarla. No funda, sino que es fundada como fundamento. Se termina transformando la naturaleza y lo universal en la misma cosa.
    (Ver aquí el ejemplo de las bacterias sexuadas)
    Es necesario discutir el modelo binario con que las ciencias naturales explican el mundo. ¿Qué parte de la biología es la que está determinada? El sexo cromosómico, ó el gonadal, ó el anatómico, ó las cuestiones ligadas a lo corporal y a los caracteres sexuales secundarios? Hay que preguntarse de qué sexo hablamos cuando pensamos en el sexo del género.
    Pareciera que lo que determina al sexo es lo que determina al macho de la especie. Por ejemplo, el carácter ‘y’ en el par cromosómico sexual, ya que en este se encuentra el gen que determina la generación de los testículos.
    La idea que se tiene de los esteroides y su importancia en el funcionamiento sexual es restrictiva, porque controlan y regulan funcionas más allá del sexo, como la presión arterial, por ejemplo. Y los esteroides no tienen siempre un mismo nivel, ya que varían en el ciclo vital de un organismo. Conclusión: los esteroides sexuales no determinan el sexo. Los esteroides ‘no son tan sexuales’.
    La cuestión se complejiza si nos desplazamos de este plano ‘carnal’ a la cultura, al ámbito del erotismo y del deseo.
    La principal mentira para someter a las mujeres es la del ‘reloj biológico’. Primero porque actualmente madre se puede ser a cualquier edad, y porque ser mujer ni implica necesariamente tener que parir hijos.

    El género
    El género nos hace y nos deshace. Es la idea en la obra de Judith Butler.
    A continuación se produce una discusión sobre las diferencias entre la maternidad y la procreación biológica.
    La discapacidad está inscripta en un par cromosómico en una estructura familiar?, termina preguntando Gustavo. Acaso una madre que tiene un hijo que no es dawn, no puede hacer de él un ‘discapacitado’?
    Las ciencias sociales parten del supuesto que nada de lo humano está determinado biológicamente. Nunca se piensa la determinación de lo cultural a lo biológico, sino al revés. Para avanzar en una nueva dirección, nos podemos preguntar qué pasa hoy con la degradación ambiental.
    Los invito a sospechar de las nociones neutras de la biología. La biología que parece una sola, son muchas. Es cierto que hay diferencias biológicas y que los humanos tienden al dimorfismo sexual, pero lo que escapa al dimorfismo no el patológico.
    Por ejemplo, la tiroides es importante en la regulación y el funcionamiento biológico del sexo y no se las considera de ese modo. La crítica a la historia de la endocrinología muestra el esfuerzo por mantener el modelo bipolar de la biología. Este modelo tiene un carácter hegemónico en la ciencia biológica porque,
    1.- no permite el surgimiento de otros modelos a cerca de la diferencia biológica. Aunque existen, no se usan para pensar las diferencias.
    2.- se piensa en término de normal – anormal, y sería muy diferente pensar en término de biodiversidad. De distintas formas biológicas que aparecen y forman parte de la especie.
    Si se impone otro modelo a este modelo dual, los estudios de parentesco desaparecen. Aquí sobreviene una crítica a la antropología de Levy-Starauss.
    Se ha visto al deporte como un campo de batalla, durante la guerra fría. Después de esta etapa pasa a ser considerado como una cuestión estética. Van surgiendo las terapias de reconversión del sexo, y el uso de esteroides, en los fisiculturistas, por ejemplo, para el manejo del cuerpo.
    Es importante centrarse en los pasos que el modelo biológico va dando, en doble sentido. Se trata de una dirección que lleva del ‘comportamiento’ al ‘rol’.
    El paradigma de la sociobiología intenta explicar lo cultural a partir de lo biológico. (por ejemplo ver Wilson). Este autor estudia los insectos y de ellos pretende inferir lo humano.
    En la psicobiología pasa lo mismo. Se trata de encontrar la base genética que determina tal o cual conducta. Parten de una dirección que va de un comportamiento, a la identidad y al gen.
    Estos paradigmas dejan de lado la existencia del lenguaje entre los seres humanos y su capacidad de reconstruir el mundo.

    Miércoles 01 de Octubre



    Género performativo
    La idea que el género es preformativo no está solo en Butler. También en Bourdieu, en La Dominación Masculina. Hablan sobre la manera en que se va biologizando lo social y socializando lo biológico. Si los cuerpos biológicos están determinados, la fisonomía es algo producido socialmente. Hay fenotipos leídos como bellos y otros feos, por ejemplo, los ojos claros.
    Si pensamos en el psicoanálisis como teoría del sujeto, concluimos que toda la sexualidad produce al sujeto.
    Si lo biológico preexiste, cobra sentido solo después de una lectura cultural.

    Existe un vocabulario básico actualmente para hablar sobre las masculinidades.
    Sexo: se refiere a los caracteres sexuales primarios y secundarios; pero también al acto copulativo.
    Género: es exagerado dar una definición. Es preciso pensarlo como una práctica, un hacer y no algo sustantivo.
    Identidad de género: es el sentimiento que un individuo tiene a cerca de su ser hombre o ser mujer.
    Roles de género: es el conjunto de expetativas prescritas sobre lo que en una sociedad se espera que haga un hombre y que haga una mujer.
    Identidad sexual: es la relación que existe entre el género y las prácticas sexuales, o con el comportamiento erótico de una persona. No tiene que ver con los genitales.
    Identidad de rol de género: es la correlación entre lo que el sujeto siente, la forma en que se ve a si mismo, y su participación en sentimientos y sentidos que se corresponden a su rol de género. Hay identidad cuando el sujeto se identifica con los modelos instituidos de roles de género.
    Todas estas categorías se usan en discusiones de políticas públicas.

    Los hombres
    El estudio de los hombres como sujetos sexuados se introduce en la antropología a partir de los estudios de Margaret Mead y de Malinowski.
    Citamos Sexo y Represión en la Sociedad Primitiva (Malinowski, 1935); y Macho y Hembra, un estudio sexual en un mundo cambiante (Mead, 1945)
    Estos estudios se retoman en los años sesenta con los estudios sobre mujeres, hechos por mujeres. Están desde esa época influenciados por el feminismo. Años después surgen los estudios de género que enfocan la relación entre varones y mujeres. Empieza así a tematizarse el plano doméstico, lo que actualmente tiene una gran incidencia en cuestiones de la Salud. Tradicionalmente la antropología británica no había estudiado la vida al interior de la unidad doméstica.
    Con esta misma perspectiva se tematiza también la dominación masculina. Al comienzo, por los sesenta y setenta, todos estos estudios asumen la dominación masculina como universal y por lo tanto natural. Es Bourdieu, avanzados los sesenta, quien por primera vez va a deconstruir la cuestión de la dominación como un tema natural, demostrando que es social.
    Las antropólogas feministas van a contestar los trabajos donde la dominación masculina parece como universal y natural, a la vez que las historiadoras empiezan a evidenciar las resistencias de las mujeres en la historia[1]. Introducen en el debate, que las mujeres no han sido siempre sujetos pasivos de la historia, sino que han establecido vínculos con otras mujeres.
    Por estos años sesenta y setenta surge también el interés por estudiar el erotismo y la sexualidad. Se empiezan a estudiar las ‘sexualidades desviadas’. En primer lugar la homosexualidad masculina y lo que se denomina desde esos años, el ‘tercer género’: los berdaches y los travestismos. En los ’80, estos estudios se diversifican también al interés por enfocar a los hombres como objeto de estudio, en cuanto a su constitución como tales en la sociedad. Si hasta entonces la antropología clásica había hablado de los hombres en tanto varones, el foco estaba puesto en la vida política de los mismos, pero no en los procesos sociales que los construye como tales.
    Es en los ’80 cuando aparecen los ‘mens studies’. Se trata de una crítica a la simplificación del punto de vista masculino como si fuera único. Pero no prestaban atención a la diversidad de masculinidades existentes. Existe una tradición antropológica de de estudios sobre hombres.
    Tradición antropológica de mens sutudies:
    1.- los del área mediterránea. Marruecos y todos los árabes alrededor del Mediterráneo. Encarados en su mayoría por antropólogos británicos. Bourdieu hace ahí muchos trabajos de campo relacionados al mundo campesino. Es en estos estudios que surge la idea de honor – honra – vergüenza en torno a las masculinidades hegemónicas. La crítica principal que recibieron fue la regionalización específica, en contra de una apertura a la universalidad de los hombres.
    2.- los del campesinado latinoamericano. Son estudios anteriores a los mens studies. Ente éstos se puede citar como paradigma al de Oscar Lewis y su estudio de la pobreza como una cuestión cultural, en Los Hijos de Sánchez. Se ve la diversidad de masculinidades que se juegan, en todos estos estudios. Se trata también de estudios bien localizados geográficamente.
    3.- estudios postcoloniales de Nueva Guinea, en África. En esta región geográfica se estudió la homosexualidad ritual. Se trata de una idea en torno al semen, la posición de una cantidad limitada en la vida de un hombre y la vehiculización por su intermedio de una fuerza vital que el hombre debe proteger. Su teoría sobre el semen es similar a la que tenemos en la cultura occidental sobre los óvulos de la mujer y su producción limitada en la vida. En la cultura de Nueva Guinea la homosexualidad está prohibida fuera de los rituales de iniciación, en este sentido es comparable a la homosexualidad de la cultura griega. La homosexualidad ritual coloca en discusión si es pertinente o no llamar homosexualidad a esas prácticas sexuales entre varones de Nueva Guinea.
    Es un momento de la antropología donde surgen espacios geográficos de especialización. En la región del Amazonas, Latinoamérica, surgen estudios sobre parentesco y matrimonio.
    En los estudios clásicos de la antropología se estudiaba los rituales de iniciación masculina, el machismo y el humor, antes del surgimiento de los mens studies.
    4.- los News Mens Hows (movimientos de nuevos hombres) surgen en EEUU hacia los ’90. Por entonces se publica en EEUU, un libro denominado ‘Iron Man’ (Juan Acero) que tiene un fuerte impacto social, y que propone a los hombres volver a encontrarse como hombres recuperando la sensibilidad masculina, a ser nuevamente osos, a volver a la naturaleza. Fue escrito por un poeta que pretende fundar otra masculinidad. Es una década donde aparecen los campamentos de hombres. Los dibujos animados expresan estos campamentos en los medios.
    Los movimientos de los nuevos hombres fortalecen el campo de estudio de los mans sutiles, los que por entonces se vuelcan a tópicos como:
    • El lugar de los hombres en la economía doméstica, la forma en que se dan las relaciones entre hombres y mujeres en el hogar.
    • La forma en que se constituye un padre
    • La sociabilidad masculina. Surgen trabajos sobre formas de diversión, sobre deportes, se intenta explicar que pasa con los hombres cuando se encuentran con otros hombres.
    • El cuerpo, la reproducción y el erotismo
    Ya en la década del ochenta todos estos temas se venían estudiando pero no con una visión de género.
    David Gilmore, en su libro ‘Hacerse hombre’ publicado en 1990, resume los estudios de masculinidades realizados hasta el momento. Para este auto, ‘hombre’ es una categoría que no está en discusión. Es adultocéntrico y funcionalista. Estudia todo lo que les pasa a los hombres. Recupera etnografías. En ningún momento hace relación a la tradición feminista de los estudios de género. Estudia a los hombres por fuera del paradigma del género.
    Después de los ’90 se piensa a los hombres desde una teoría del género. Si antes se estudiaba a ‘los hombres’, desde entonces se estudian ‘las masculinidades’. Se piensa en la multiplicidad de identidades y a la masculinidad como una condición identitaria, como una experiencia. Como condicionamiento y como una facultad. Se la considera como una punto de vista, desde donde se observa la realidad, y como se es visto por el entorno social. Foucault diría: el poder de ver, hacerse ver y de estar. Se focaliza el fuerte trabajo expresivo que tienen las masculinidades: el hombre debe ser fuerte haciendo de hombre, alguien tímido puede ser hombre, pero se lo considera malo haciendo de hombre. Hay que ser bueno performateado como hombre. Sobreviene la posibilidad del ‘miedo escénico’, porque si todo tiene que ser puesto a prueba, se puede fracasar en el intento preformativo.
    La masculinidad supone una relación con el cuerpo. A veces se torna negativa para el mismo hombre, como la resistencia a hacerse un diagnósito de cáncer, por ejemplo. Hay que pensar en el distanciamiento y en el desconocimiento que tiene que tener el ‘macho’ con su cuerpo. ¿Qué pasa entonces con el trabajo en términos de seguridad laboral?
    Por otro lado hay que considerar el racismo feminista, que considera a los hombres como victimarios de las mujeres. Cuestión sobre la que los mens sutidies se opondrían radicalmente. Esta tensión de enfoques e intereses desde la academia, es importante a la hora de considerar la discusión de políticas públicas. No tiene que ver con negar el machismo.
    Es necesario ver las posturas corporales. Descubrir otras poéticas de la masculinidad. ¿Qué formas de entrelazarse socialmente hay entre los cuerpos masculinos? No todas tienen el mismo sentido.
    El hecho de exhibir una buena barriga tiene que ver con otra poética de masculinidad. Que se contrapone a la actual hegemonía aparente del modelo de ‘metrosexual’.









    [1] Se puede ver La Vida Frágil (o fácil) de Arlete Farge. Sobre la resistencia de las mujeres en el siglo xviii

jueves, 12 de octubre de 2006

Violencia Social, Familiar y Abuso Sexual. Un abrodaje sociocultural

El libro esta en escrito en 2006, en dos volúmenes. Conjuntamente con la psicoanalista Raquel Barón de Neiburg. Es el producto de una experiencia de trabajo durante tres años, desde 2004 y hasta 2007, en la Fundación Lapacho de Salta; recoge la experiencia de los miembros de la Fundación en las tareas de capacitación y prevención durante el desarrollo de talleres en diversas instituciones.





























Ver también los isguientes vínculos
http://www.salta.gov.ar/prensa/html/20060922md.htm
GOBIERNO DE LA PROVINCIA DE SALTA. Secretaría de Prensa y Difusión
Presentan libro sobre el abordaje social de la violencia familiar

http://www.camdipsalta.gov.ar/Asunpen/2006/ae20060926.htm
PROVINCIA DE SALTA (R.A.).
CAMARA DE DIPUTADOS. SESIONES ORDINARIAS. 26 de Setiembre de 2006

lunes, 31 de julio de 2006

Pertenecer Luchas de poder y éticas divergentes: el mundo de los Derechos Humanos frente a la violencia de Estado en Salta

 2006


Entre la Sangre y el Estado: Poder, Ética y la Construcción del "Familiar" en los Derechos Humanos

 Por Fernando Pequeño Ragone

En este análisis reflexivo, Fernando Pequeño explora las configuraciones de poder en el campo de los derechos humanos en Salta, partiendo de su propia investidura como nieto del exgobernador Miguel Ragone. El estudio se propone desnaturalizar la categoría de "familiar", revelándola no como una esencia biológica, sino como una construcción sociopolítica legitimada por la "ficción social" del dolor y la sangre.

Pequeño identifica una fractura entre el mundo de los "funcionarios" y el de los "familiares", donde operan lógicas de dominación patriarcal y cooptación estatal. A treinta años del golpe, sostiene que la violencia física ha mutado hacia una dimensión "dóxica" o simbólica, donde el poder utiliza la "racionalidad afectiva" del duelo para minorizar a las víctimas e imponerles un rol predefinido.

El informe expone éticas divergentes: desde la confrontación radical que rechaza al Estado como interlocutor, hasta la integración reparadora que suele ignorar los hilos de la subordinación. Finalmente, propone una resistencia basada en la historización del sujeto, permitiendo que el acto de "pertenecer" surja de la subjetividad singular y no de una abstracción homogenizadora impuesta por el poder.

Escrito para cumplir con la reflexión final en el Seminario sobre Violencia Política dictado por Ludmila Catela Da Silva en 2006 en la Universidad Nacional de Salta. 

Objetivo 

El objetivo de este trabajo, desarrollado por Fernando Pequeño en el marco del seminario, es analizar de manera reflexiva las configuraciones de poder, dominación y las éticas divergentes que operan dentro del campo de los derechos humanos en Salta,. A través de su propia experiencia como nieto del ex gobernador Miguel Ragone, el autor busca desnaturalizar la categoría de "familiar" y comprender cómo la violencia simbólica o "dóxica" permite la cooptación de los sujetos por parte de las estructuras estatales y políticas.

 

Informe de Tesis Principales y Derivadas

1. Tesis sobre la Fragmentación y Tipología del Campo de los Derechos Humanos

El campo de los derechos humanos no es un bloque homogéneo, sino un espacio de luchas de poder dividido primordialmente entre el mundo de los "funcionarios" y el mundo de los "familiares".

  • Derivada: Dentro de los funcionarios, existen jerarquías (políticos, judiciales y académicos) que determinan su visión de la realidad; por ejemplo, en el ámbito judicial, se observa una dominación patriarcal donde las nuevas generaciones de jueces y fiscales están atrapadas en lógicas de "padrinazgo" y reproducción de clase vinculadas a los sectores que se beneficiaron durante la dictadura.
  • Derivada: En el ámbito de los familiares, la legitimidad se construye sobre el factor diferenciador de la sangre y el dolor, creando una jerarquía de "investidura" que otorga autoridad para hablar en el espacio público.

2. Tesis sobre la Naturalización y el "Abuso" de la Categoría de Familiar

La categoría de "familiar" se presenta socialmente como una esencia natural basada en los lazos sanguíneos y el duelo, pero es en realidad una construcción sociológica, política e histórica.

  • Derivada: El uso del dolor como fuente de legitimidad permite que los familiares sean vistos como sujetos con una "racionalidad afectiva" y "desinteresada", lo que les confiere un estatus moral superior, pero al mismo tiempo facilita que sean minorizados o infantilizados por los funcionarios, quienes alegan poseer un "conocimiento experto”.
  • Derivada: El duelo, lejos de ser una emoción privada espontánea, funciona como un deber impuesto por el grupo para fortalecer la cohesión social y la adhesión a las figuras que portan la investidura de víctimas.

3. Tesis sobre la Violencia Dóxica y la Cooptación Estatal

A treinta años del golpe, la violencia política ha mutado de su forma física a una acción dóxica (simbólica), donde la dominación se ejerce a través de la aceptación de categorías impuestas que mapean a los individuos en lugares previamente pensados por el poder.

  • Derivada: Esta violencia simbólica genera una tensión entre la cooptación y la resistencia; los funcionarios (a menudo familiares ellos mismos) quedan atrapados entre sus elecciones racionales para mantener el poder y su deseo subjetivo de justicia, mientras que los familiares temen la "contaminación" política.
  • Derivada: El sistema de dominación utiliza la abstracción homogenizadora del dolor para borrar las trayectorias individuales y las diferencias políticas de las víctimas, reduciéndolas a una masa de "familiares de" legitimados únicamente por el sufrimiento,

4. Tesis sobre las Éticas Divergentes ante el Estado

Existen dos formas opuestas de hacer política y vivir la ética respecto a la relación con el Estado: la confrontación absoluta y la integración reparadora.

  • Derivada: Un sector de familiares ve el acercamiento al Estado como un agravio moral, considerando que las relaciones contractuales o económicas con quien "mató a los suyos" implican una subordinación inaceptable.
  • Derivada: Otro sector opta por integrarse a las estructuras estatales bajo la creencia de que actúan con absoluta libertad para conseguir reparación, a menudo sin percibir los mecanismos de cooptación y los hilos de poder que los atraviesan.

 

Conclusión y Resistencia

El autor concluye que la verdadera resistencia a esta dominación simbólica reside en historizar al familiar y reconocer la singularidad de cada trayectoria individual,. Solo al despojar a los vínculos del "fantasma del dolor y la sangre" es posible construir relaciones autónomas basadas en el reconocimiento mutuo de las subjetividades, permitiendo que el acto de "pertenecer" sea una elección consciente y no una imposición del poder de turno.

Para comprender este proceso, podemos imaginar la categoría de "familiar" no como un lazo natural inamovible, sino como un uniforme de gala que el Estado y la sociedad obligan a vestir: aunque otorga un lugar de honor en el desfile de la memoria, a menudo es tan rígido que impide al sujeto moverse con libertad o ser visto más allá de la prenda que lo cubre.

 

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miércoles, 16 de febrero de 2005

Cuerpos desobedientes, notas


Tesis de Josefina Fernández. Antropóloga.
Fernández, Josefina. 2004. Ed Edhasa. Bs. As.


















Corresponden al apartado del texto: REFLEXIONES FINALES

En su trabajo pone en juego el interés - compromiso del investigador. Es un trabajo de corte contructivista. …'sacudió muchas de mis propias pre concepciones del espacio social de los géneros y de las categorías de las que m servía para pensar las relaciones que lo estructuran'… (184)

Preguntas que han guiado la investigación.

Perspectiva construccionista de la investigación. (183 - 184) Se sirvió de otras teorías para ver en qué partes encajaba en ellas lo que iba construyendo como objeto …'la actividad travesti no podía ser considerada en modo alguno como dada […] más bien me propuse abordarla como un proceso en movimiento […] y verlo coquetear con las distintas vertientes de interpretación que otras y otros habían ido construyendo a través de estudios anteriores'.

Tensión construccionista - estructural para definir el objeto. Para el estructuralismo el objeto sería sostenido por sus relaciones. …'dentro de campos de relaciones producidos por las subjetividades travestis, allí donde ellas luchan por ser reconocidas por abrir espacios para su propia existencia. Pero la estructura y las apuestas que iban definiendo esos campos no siempre coincidan con la lógica que había organizado mis interrogantes'… (184) …'la vos de las través ha hablado con tanta fuerza por si sola que'… [pensar sobre la importancia de dar cuenta de las relaciones que sostienen la estabilidad del objeto]

Recapitulación
[Pelusa quería articular una voz propia. La zona roja era un pretexto de organización política, me pregunto cómo y en quiénes continúa. A partir de cuáles experiencias de su vida familiar y socialización temprana lo hace? Cómo repercute lo privado en lo político y viceversa. Aquí pensar la situación límite para la familia]

Observa como se va entretejiendo y densificando sus discursos políticos. …'los primeros intentos de los grupos de diversidad sexual por articular una voz propia ^[ocurre cuando el discurso] abandona los consultorios y comienza a ganar la calle'… (185) [Es lo que se ve a nivel privado en los discursos familiares de Pelusa. Cuando eso se hace público - político, surge la maternidad, el dolor. Se plantea la legitimidad. Pensar qué otras dimensiones surgen en el discurso del grupo por articular su propia voz].

Momentos - espacios históricos identitarios y que actualmente entretejen su identidad - regulación política. …'la prisión, el consultorio y la calle'… (185)

Describe la identidad como un proceso histórico y como resultado de tensiones de red de relaciones. …'somos quienes somos como resultado de procesos de elaboración y de respuesta a las interpretaciones que los/as otros/as sobre nosotros/as mismos/as. Procesos que no transcurren en el vacío sino en espacios surcados por interpretaciones heredadas que restringen los campos de libertad y definen las posibilidades identitarias'… (186)

[explorar familia y escuela como campo de relaciones para la construcción de la identidad travesti]

Dimensión psicológica. Describe la manera en que el travestismo rompe la forma como estructuramos el sexo - género. Dice que las travestis tempranamente son percibidas como amenazantes a la identidad de los otros. La percepción del propios sujeto de su condición travesti comienza a ser percibida cuando empieza a hacer consciente la coherencia con que la sexualidad organiza los roles de género.

Liga niñez y travestismo. …'la intervención del discurso médico y la resignación familiar a la improbabilidad de la cura definen la gravedad y la fatalidad de un destino que asignará un carácter crítico y dramático de la construcción identitaria'… (186) Describe la construcción de la identidad travesti y  su evolución en la tensión entre actos propios e imposiciones sociales.

La forma de presentación ante los demás es más importante que la preferencia sexual en la identidad travesti. (187)

La identidad travesti  se construye entre la resignación familiar de la inexistencia de una cura, la escuela expulsora, la calle de noche en alternancia con el mundo prostibularia y la cárcel.

La función de la calle en la constitución de identidad travesti. (188)
Las travestis actúan para los clientes [esta actuación implica otra forma de reconocimiento social. La cooperativa vendría a volver positivo la practica prostibularia negativamente alorada] La calle y su actuación para el cliente …'es un escenario en todo apropiado para la realización de un glamoroso espectáculo cuidadosamente preparado que 'lamentablemente solo tiene lugar en la noche'…  …'allí experimentan formas de presentación de si mismas que les están vedadas en la cotidianeidad' …'la calle es el lugar donde aprenden a ofrecer su identidad como espectáculo, donde pueden reconstruir su autoestima, donde sus deseos negados pueden cobrarse pequeñas venganzas'.
[existe una tensión para la construcción de la identidad travesti entre la calle y la familia de origen. Hay que reemplazar la calle por espacios de inclusión, en contra de la idea que están en la calle porque ganan más que lo que ganarían en un trabajo 'decente'. En contra de la idea de prostitución como trabajo. Del gusto por el sexo. Apelar a la necesidad de reconocimiento social, cobijo, protección, inclusión'. (188)

[ligar actitud social hacia la inseguridad, de Bauman, y su idea de desprotección corporal como la instancia más grave de la inseguridad; con la inseguridad psíquica que produce la travesti con la deconstrucción del mundo sexual para la gente y el orden social que este garantiza. (describir ese orden que es el patriarcado)]

Motivos por los que la identidad travesti desborda el orden social establecido. Porque desastabiliza - rompe con los códigos sociales que estructuran la identidad sexual, y la sexualidad es el organizador primario de la cultura. Por sexualidad entendemos también erotismo, marcas de género, roles sexuales. (188)

La importancia de la presentación ante los demás por encima del objeto de deseo sexual en la identidad travesti, se evidencia en el proceso de regenerización del cuerpo, que marca un paso importante y sin retorno hacia la propia identidad, aún a riesgo de la propia vida. (riesgo de operaciones, etc.) (189)

Travesti ejercita …'formas de erotismo que no se inscriben en la imagen de varones ni de mujeres vedette. No tienen un lenguaje capaz de trascender las categorías que se utilizaron para construir el mundo y para ubicarse a si mismas dentro de él'.

Se mueven en el mundo de la noche (paradas, clientes, policías, vestidos provocativos, erotismos, cuerpos lastimados y orgullosos a la vez tráfico de deseos), pero las reglas del mundo diurno son diferentes.  Es necesario ampliar el horizonte donde esa identidad pueda ejercerse. Y esa necesidad que las lleva a realizar las luchas por la extensión de la ciudadanía despierta el conflicto social. Como resultado surgen actividades - espacios que caracterizan  van constituyendo una nueva identidad, que les permite pasar del discurso médico a un discurso propio. Describe las dimensiones de ese conflicto y los espacios de lucha identitaria (190)
Discusión a cerca de cómo se presentan a si mismas
Discusión a cerca de cómo habitan - existen en esos espacios de lucha por la identidad
Debates entre distintos grupos travestis
Interacción con los representantes políticos
Participación en deliberaciones legislativas
Confrontación con los vecinos
Confrontación con las iglesias
Construcción de la sociedad como interlocutor

[traducir el mundo de la noche a las reglas de este mundo, es un problema de seguridad pública. Excede a la policía. Involucra a la familia, la escuela, la salud, los legisladores, los medios, a la ciudadanía]

Las luchas por la identidad travesti son una continuidad de la lucha obrera …'en las marchas que ocupan plazas históricamente ocupadas por obreros, partidos políticos y manifestaciones populares]

El lenguaje corporal - simbólico travesti pretende desnudar la hipocresía de políticos, vecinos e instituciones sociales.  En ese proceso de lucha identitaria se le abren nuevos esquemas de interpretación de si mismas que les permite trascender el ambiente prostibular. (190)

[pensar como se organiza en un primer momento la identidad política travesti con Pelusa, y cómo evoluciona de la zona roja a la inclusión]

Describe la extensión de la lucha a la inclusión ciudadana. (191)
[El juicio de Pelusa, sus padres que lograron justicia, la policía que investiga son hitos de esta lucha]
[ver la palabras de Mari robles para describir la extensión de esta lucha, al igual que los dichos de la travesti entrevistada por Martín Sánchez]

Objetivos políticos para travestis y para políticos. Travestis: superar un pasado de violencia y exclusión, incursionando en el espacio público. Hacer la paz con su propio cuerpo. Posibilidad de construir su identidad fuera del mundo prostibular, con un sustento fuera del mismo. Políticos: contribuir a brindar estas posibilidades. [traducir el discurso travesti a un discurso generalizado que apele a la inclusión de la ciudadanía] (191)

Objetivos para la sociedad en general: una nueva relación con el cuerpo, en donde …'la coerción del género y la sexualidad se debiliten para dar paso a formas más reconciliadas con la subjetividad'. Es también hacer la paz con el propio cuerpo. (191)

REFORZAMIENTO DE LAS IDENTIDADES DE GENERO, TERCER GÉNERO O DE-CONSTRUCCIÓN DEL GENERO

La autora se pregunta cuál de estas tres posiciones teóricas predomina como explicación en la problemática de la construcción de la identidad travesti. Son tres hipótesis.

[creo que las travestis construyen permanentemente otro paradigma de género porque desestabilizan el existente]

1.- Reforzamiento de los géneros varón - mujer
[no es solo reforzar la división de géneros, hay que preguntarse qué pasa con el deseo]

Las travestis desbordan el propio lenguaje que utilizan. (193)
[atender al proceso de Lhoana que esta muy cerca de la investigadora en esto del debate del lenguaje. Es un proceso muy reciente en Argentina y más en el norte]

Critica a las posiciones estructuralistas - positivistas.
… el problema con la hipótesis del reforzamiento es que parece saber desde siempre aquello que se trate de conocer y demostrar. Las premisas mismas sobre las que se estructura determinan los resultados mucho antes de que se empiece a trabajar para obtenerlos. El punto de partida lo constituyen, entonces, cuerpos biológicamente varones o biológicamente mujeres, y un orden cultural que construye, ordena y subordinan lo femenino a lo masculino. La construcción de la identidad travesti es dentro de este marco, una migración, un viaje siempre problemático de un género a otro, pero un viaje que nunca logra cortar las amarras con el punto de partida: la sexualidad biológica del varón […] ningún esfuerzo o sacrificio logra arrancarlas de su origen biológico'.
[Esta posición de investigación desnuda el conservadurismo científico que se presenta como progresista por el objeto investigado]. (194)

2.- Tercer género.
Rompe con las bases del modelo del viaje entre un género y otro, abriendo la posibilidad a diversas construcciones de género.
Trabaja con una definición cultural del cuerpo …'los cuerpos naturales son definidos culturalmente'.

Refiere a las relaciones entre sexo - género y la identidad sexual. En esa definición intervienen muchos proceso, instituciones y creencias (parentesco, roles sexuales, religión, trabajo, etc.) que no puede ser comprendido con un esquema bipolar (opuesto al pensamiento complejo) para ordenar y subordinar sexos y géneros. (194)

El objetivo político - académico de esta posición teórica es …'construir miradas más abiertas a los procesos de construcción de identidades'. Se trata de múltiples trayectorias de identidades posibles. [y preparar el terreno para deconstruir las masculinidades y la seguridad en la esfera pública - política. Necesidad de diferenciar lo púbico - político]

[Son dos modelos de tradiciones de pensamiento y dos mundos mnémcios. Son teorías y diferentes modelos para captar - explicar la realidad. Pensar sus consecuencias políticas]. (195)

Riqueza de este modelo: dar cabida a la voz travesti y su propia construcción de significados.

3.- Deconstrucción de género. Modelo representacional.
Foco de la teoría: describe el proceso de subversión del orden de los sexos.
Las travestis desbordan el orden y la subordinación de los sexos y los géneros no porque construyan una tercera alternativa, …'no tanto porque se sitúen entre dos polos de un continuo, sino porque desestabilizan todas las categorías binarias y las delatan en tanto que efectos de un discurso normalizador y regulador que se encubre a sí mismo. Varón / mujer, masculino / femenino, sexo / género, son formas discursivas dominantes cuya artificialidad se vuelve manifiesta frente a la emergencia de estas identidades desordenadas y abyectas. Más que nuevas posibilidades, lo que ellas hacen es traicionar, delatar el pacto de inteligibilidad de los géneros subvirtiendo su significado'.

Este modelo - teoría permite pensar más allá de las categorías establecidas.

La riqueza del travestismo es su desestabilización. Lo biológicamente trazado es solo un efecto de poder. En ese punto la identidad de politiza.
La identidad travesti y su construcción se inscribe de lleno en una relación de poder, imitando el gesto de lo menor y buscando renunciar a los signos del poder masculino, en un intento de tachado de la identidad de origen que lo representa.
[creo que lo dice con perspectiva de mujer. Yo veo que el travesti está reforzado por el poder masculino en los modos que los hombres se identifican con él. Y las mujeres con su lado masculino] (197)


Se pregunta - cuestiona el enfoque deconstruccionista ó modelo representacional. Sobre el modelo que adopta para trabajar el carácter político de las luchas identitarias.

Sus dimensiones de la investigación en el modelo representacional:
Los interlocutores con los que vale la pena discutir
La articulación de las luchas
La reivindicación de derechos ciudadanos
La denuncia de la represión policial
Transformación del propio cuerpo
Cuestionamiento de los estereotipos de la mujer
Búsqueda de formas de ser mas reconciliadas con la propia subjetividad

Rasgo antropológico: luchas políticas por el sentido de la propia identidad: …'componer vidas con sentidos, a partir de recursos culturales disponibles y de formas mas o menos acertadas, en sociedades que hacen todo por impedirlo'…
[en esta lucha coincide mi propia identidad y la historia política de Ragone]
[para contribuir a esta construcción de sentido, armar seminario POLITICA Y DIVERSIDAD SEXUAL, en los espacios del circuito de consumo de la noche (boliches - bares - after hours)

Crítica a la performatividad de Butler. El sentido también puede opacarse cuando se construye a los sujetos de demanda de derechos en …'símpeles portadores de un mensaje que desnuda los secretos ocultos de poder.

Modelo que se debe buscar: LA POLITICA NO ES SOLO ESTETICA. … Las luchas de los grupos que pugnan por existir y por definir cómo existir, requieren de modelos de análisis en los que la política no sea reducida a categorías estéticas. La deconstrucción de esquemas interpretativos debe dar lugar a enfoques políticos, en los que la crítica del orden simbólico, la conquista de nuevos espacios de existencia social, y la reconstrucción y exploración de identidades se sitúen en el centro mismo de las relaciones que organizan nuestras sociedades, desde las familias hasta las plazas y que puedan, desde allí, ser entendidas y analizadas'. (198)

Discutir políticamente la identidad.

Confluencia de búsquedas identitarias y de luchas por la expansión de la ciudadanía.
Los análisis sobre las luchas travestis deben ser hechos con un sentido de decisión - intervención política considerando la historicidad de esas luchas. Debe ser hecho para discutir la necesidad de expansión de derechos de ciudanía para ampliar la base de la democracia en un discurso que promulga la igualdad. De lo contrario serán percibidas solo como una parodia de lo que el mundo pretende ocultarse a si mismo.

Ellas evidencian el surgimiento y la dificultosa conquista de espacios más abiertos, plurales y sensibles a los conflictos que genera la convivencia de identidades diversas, no solo sexuales.

Convocan a actores políticos, sociales e institucionales a dar un debate que muchos no están dispuestos a dar , a partir de la concretitud de sus cuerpos. Ese debate permite reflexionar y relajar los esquemas sobre los que se construye la dominación y subordinación de géneros y sexos. Ahí coinciden con otros grupos que reclaman inclusión y derechos de ciudanía. …'no creo que haya nada que distinga a las travestis de otros grupos que reclaman legítimamente sus derechos a explorar y ir libremente formas de sentir, de ser y de hacer que nuestras sociedades generizadas y biocéntricas no aceptan. No creo que las practicas identitarias de las travestis revelen algo más allá de la aspiración, compartida con muchos otros grupos, a una sociedad más plural que pueda ser vivida y aceptada por todos sus miembros en armonía con lo que pretenden ser y por lo tanto, permita explorar posibilidades que muchas veces desafían el orden de los sexos y los géneros'. (199)

lunes, 15 de noviembre de 2004

De la fiesta a la denuncia política


Publicado en Nuevo Diario de Salta,
el 14 de Noviembre de 2004,
en el suplemento de la mujer,
idea y realización
de la periodista
Marta César

martes, 9 de noviembre de 2004

Primera Marcha del Orgullo Gay en Salta

Escena de la primera marcha LGBT
en Salta, Noviembre de 2004.
Así fue la primera marcha del orgullo gay en Salta.




















Fotografías de la primera marcha del orgullo LGBT en Salta.


jueves, 6 de mayo de 2004

Gobierno, Familia y Estado en el Carnaval Salteño

AMVIBALENCIA, GUBERNAMENTALIZACION Y RESISTENCIA
Escuchando a los participantes del carnaval, ¿podemos pensar que es una fiesta que subvierte el orden social? O como dice Eco, no subvierte nada porque el poder se sirve de la transgresión. Parafraseándolo ...’Para apoyar el universo de los nego-cios, no hay mejor negocio que el espectáculo’...
Eco disiente con Bajtin y su teoría de la carnavalización cósmica como una liberación. Sin embargo creo que la discusión más enriquecedora en torno al carnaval como proceso cultural está en torno a la descripción de la ambivalencia en las manifestaciones antiguas de la cultura grotesca. El carnaval es disciplinamiento y es también resistencia. Que la felicidad de los cuerpos en la fiesta siempre será un lugar de resistencia y resignificación. Todo es un proceso, pero las permanencias tienen que ver con el deseo y con el placer, harto corporal por momentos, de la gente.

Gobierno, Familia y Estado en el Carnaval Salteño by Fernando Pequeño Ragone on Scribd



Actualización, enero 2026
Construido a partir de las fuentes originales, con NotebookLM y Gemini.


 

El Carnaval en Salta: Una Mirada Reflexiva entre la Memoria y la Etnografía [1]

Al releer hoy los testimonios de este corpus, no solo me enfrento a las voces de los protagonistas de las carnestolendas salteñas; me enfrento también a mi propia historia. Estas entrevistas fueron realizadas en el año 2004, en un momento fundacional de mi formación como antropólogo. Por aquel entonces, yo era un estudiante que daba sus primeros pasos en el aprendizaje de la técnica etnográfica, buscando en el campo las respuestas que la teoría apenas me esbozaba.

Hoy, con la perspectiva que otorgan los años transcurridos, observo con una mezcla de nostalgia y rigor la distancia que separa a aquel principiante académico de mi posición actual. Al escuchar los audios, percibo no solo la riqueza del dato, sino también el forzamiento que, en mi afán de "aprender a entrevistar", imponía a veces sobre el flujo del diálogo. Reconozco ahora las tensiones de un investigador que intentaba encasillar la vivencia popular en categorías rígidas, y cómo esa misma presión generaba una resistencia sutil —y a veces explícita— en mis interlocutores.

Desde esta madurez analítica, reconfiguro el mapa de aquel encuentro:

  • El Liderazgo y la Profesión (Joseph): En 2004, veía en Joseph a un organizador estricto. Hoy entiendo que su insistencia en la "disciplina castrense" y el rechazo al alcohol era una estrategia de supervivencia política: profesionalizar el carnaval era la única forma de arrancar respeto a una institucionalidad que los miraba con sospecha. Su rol como transformista y líder barrial desafiaba mis propios prejuicios de estudiante sobre lo que debía ser una "autoridad" comunitaria.
  • La Resistencia del Intelectual Orgánico (Jesús Vera): Mi encuentro con Jesús Vera fue, quizás, donde más sentí la fricción entre la academia y el territorio. Vera, docente y poeta, no solo defendía la copla; desafiaba activamente a la universidad (mi propio lugar de enunciación en aquel entonces) por su distanciamiento de lo popular. Su discurso era una lección de autonomía que yo, como aprendiz, apenas empezaba a procesar.
  • La Infraestructura del Afecto (Adriana y las Madres): Lo que en mis notas de 2004 aparecía como "logística familiar", hoy lo leo como resistencia terapéutica. Adriana, Laura y Claudia me enseñaron que el "sufrimiento de la lentejuela" es un trabajo de cuidado que sostiene la identidad frente a la precariedad económica. El hogar convertido en taller era el escudo de una comunidad que se negaba a ser invisible.
  • La Estética como Movilidad (Emanuel, Luis, Nicole y Alejandro): En los jóvenes, capturé una adrenalina que hoy interpreto como un reclamo de ciudadanía. El deseo de "salir al exterior" y la búsqueda de un "corsódromo gigante" reflejaban una ambición de profesionalización que rompía con la imagen del carnavalero como sujeto pasivo de la tradición.

A la distancia, este corpus de 2004 se me revela como un diálogo de doble vía. Por un lado, la resistencia de una cultura que se niega a ser domesticada por el "show" o por la mirada del investigador; por otro, mi propia resistencia a dejar que la realidad desbordara mis esquemas de estudiante. Hoy, al unir esos fragmentos, comprendo que el carnaval de Salta no es solo una festividad, sino un campo de batalla donde el sacrificio individual se transforma en gloria comunitaria bajo el calor de la calle y el brillo del aplauso.

Al releer hoy estas entrevistas que realicé en 2004, me enfrento a un espejo que devuelve una imagen de mí mismo como aquel joven estudiante de Antropología, todavía torpe en el manejo de la técnica etnográfica, pero cargado de una batería de preguntas sociológicas que, con el tiempo, reconozco como intrusivas y, en cierto modo, forzadas. Aquel investigador principiante que yo era buscaba casi con desesperación patologizar el fenómeno festivo, introduciendo temas como la droga, la vigilancia policial y la marginalidad, en un intento por validar una visión académica que entendía la festividad principalmente como un "problema social". Hoy, con la distancia que dan las décadas, percibo que mi "pesca" de marginalidad obligaba a mis interlocutores a defender su moralidad, provocando un campo de batalla discursivo donde se negociaban visiones divergentes sobre la estética, la política y la familia.

En aquel entonces, Joseph me respondía con un código de disciplina casi castrense para contrarrestar mis preguntas sobre el consumo de sustancias, revelando un enfoque artístico-empresarial donde el Carnaval debía ser un producto de "limpieza" estética capaz de atraer incluso a las clases altas. Mientras Emanuel proyectaba una ambición de internacionalización que se alejaba del corso tradicional, Jesús Vera me devolvía una mirada sociopolítica mucho más cruda, denunciando la privatización de la fiesta y la ceguera de la Universidad frente a la dignidad del "indio" con zapatillas rotas. Por otro lado, voces como las de Adriana, Laura y Claudia me mostraban un enfoque de desarrollo humano donde el grupo funcionaba como un escudo contra la calle, transformando el bordado en una herramienta de contención ante la crisis.

Lo que más me ha impresionado al revisar este material es advertir el fenómeno del "corrimiento" discursivo: ese acto de resistencia subalterna donde mis entrevistados eludían mis preguntas abstractas y prejuiciosas para refugiarse en su experiencia práctica. Cuando yo insistía en la peligrosidad o el conflicto, ellos desplazaban el sentido hacia la protección comunitaria, deslegitimando mi mirada criminalizante y afirmando que el grupo reemplazaba con éxito a un Estado ineficaz. Del mismo modo, ante mis indagaciones sobre la economía de la fiesta, ellos anteponían la pasión y el valor del trabajo personal, el "sufrir cada lentejuela", reafirmando una autonomía que excedía cualquier subsidio.

Incluso en la identidad de género, Joseph realizaba un desplazamiento vital al distinguir el transformismo artístico del estigma social, recuperando el control de su propia categorización frente a mi etiqueta sociológica. Hoy comprendo que esos desvíos no eran evasiones, sino actos de resiliencia narrativa y preservación cultural. Al negarse a responder en los términos de la "patología" que yo les proponía, ellos ejecutaban un juicio de valor sobre su propia existencia, priorizando la dignidad estética sobre el relato de la miseria que el investigador esperaba encontrar. La verdad que se escondía detrás del disfraz —y que aquel estudiante de 2004 apenas vislumbraba— es que el Carnaval no era una evasión de su realidad, sino la imposición soberana de una realidad propia, un espacio donde, a través de la máscara, finalmente lograban ser vistos como seres capaces de belleza, orden y un profesionalismo que el mundo exterior intentaba negarles.

El Brillo de la Resistencia: Una relectura etnográfica del Carnaval salteño entre 2004 y el presente. [2] [3] [4]

Mi elección del Carnaval como vector de los objetivos de la investigación no fue casual; respondía a la necesidad de analizar la fiesta como un espacio de tensión frente al Estado nacional y sus mecanismos de control. En 2004, observaba cómo el Estado intentaba domesticar la celebración, trasladándola de las avenidas abiertas a recintos cerrados y estadios, buscando convertir el rito en un "show" higienizado y productivo. Mi selección de entrevistados buscaba capturar precisamente esa fricción: la resistencia de quienes, desde la periferia, se negaban a ser simples objetos de una política cultural oficial. Al analizar estas voces hoy, encuentro un eco profundo en la teoría de la resistencia de Mijaíl Bajtín sobre la cultura popular en la Edad Media y el Renacimiento. Tal como Bajtín describía en su estudio sobre Rabelais, el Carnaval funciona como una "segunda vida" del pueblo, un tiempo de suspensión de las jerarquías donde el sujeto marginado —el trabajador de "zapatilla rota" del que hablaba Jesús Vera— logra subvertir el orden establecido. La fiesta en Salta se revela así como una forma de "realismo grotesco" contemporáneo, donde el cuerpo, el baile y la máscara no son una evasión, sino una herramienta política para disputar la soberanía del relato oficial, transformando el estigma en orgullo y la carencia en una potencia estética desbordante que el Estado, pese a sus intentos de regulación, nunca logra capturar del todo.

Esta investigación se asienta sobre un trabajo de campo realizado en el año 2004, en el marco de mi aprendizaje de la técnica etnográfica como estudiante de Antropología. Mi intención original, marcada por una impronta académica que hoy reconozco como intrusiva, buscaba desentrañar las tensiones entre la identidad popular y la marginalidad, intentando validar la festividad como un "problema social". Para ello, seleccioné una polifonía de voces que permitiera cubrir las distintas dimensiones de las Carnestolendas salteñas: desde el liderazgo estético y la gestión directiva encarnada en Joseph, hasta la militancia intelectual de Jesús Vera, pasando por la infraestructura afectiva de las madres y la ejecución artística de los jóvenes. Estos entrevistados no fueron elegidos al azar, sino en función de un objetivo que pretendía mapear la resistencia cultural frente a la modernidad del espectáculo, aunque en la práctica, sus testimonios terminaron desafiando mis propios prejuicios y reconfigurando el sentido de mi indagación hacia la autonomía y la resiliencia del sujeto popular.

Elegí el Carnaval como vector de mi investigación porque entendí que en el fenómeno de las Carnestolendas no solo se ponía en juego una festividad, sino un complejo escenario de visibilidad y disputa simbólica. Mi objetivo era observar cómo este ritual operaba como un espacio de negociación donde los sujetos, históricamente relegados a las periferias del reconocimiento institucional, podían reclamar una centralidad a través del brillo y la danza. Al seleccionar el Carnaval, buscaba identificar los mecanismos de cohesión comunitaria y las estrategias de resistencia que permitían a estas agrupaciones construir un orden propio, a menudo en tensión con las estructuras de poder oficiales. La fiesta se me revelaba así no como un mero paréntesis en la vida cotidiana, sino como la arena política y estética donde se dirimía la posibilidad de ser "alguien" frente a una mirada social que habitualmente solo los veía a través del prisma de la carencia.

Mi elección respondió también a la necesidad de analizar la fiesta como un espacio de tensión frente al Estado nacional y sus mecanismos de control. En 2004, observaba cómo el Estado intentaba domesticar la celebración, trasladándola de las avenidas abiertas a recintos cerrados, buscando convertir el rito en un "show" higienizado. Al analizar estas voces hoy, encuentro un eco profundo en la teoría de la resistencia de Mijaíl Bajtín sobre la cultura popular. Tal como Bajtín describía en su estudio sobre Rabelais, el Carnaval funciona como una "segunda vida" del pueblo, un tiempo de suspensión de las jerarquías donde el sujeto marginado logra subvertir el orden establecido. La fiesta en Salta se revela así como una forma de "realismo grotesco" contemporáneo, donde el cuerpo y la máscara son herramientas para disputar la soberanía del relato oficial, transformando el estigma en orgullo y la carencia en una potencia estética que el Estado nunca logra capturar del todo.

Al releer hoy estas entrevistas, me enfrento a un espejo de aquel joven estudiante que buscaba patologizar el fenómeno festivo. Hoy percibo que mi "pesca" de marginalidad obligaba a mis interlocutores a defender su moralidad, provocando un campo de batalla discursivo. Joseph me respondía con disciplina para contrarrestar mis preguntas sobre sustancias, mientras Vera denunciaba la ceguera de la Universidad frente a la dignidad del "indio". Lo que más me estremece es advertir el "corrimiento" discursivo: ese acto de resistencia subalterna donde mis entrevistados eludían mis preguntas abstractas para refugiarse en su experiencia práctica. La verdad que se escondía detrás del disfraz es que el Carnaval no era una evasión, sino la imposición soberana de una realidad propia, un espacio donde finalmente lograban ser vistos como seres capaces de belleza y profesionalismo.

 

Análisis de las entrevistas (veinte años después) [5]

El análisis detallado de este corpus se nutre de una polifonía de ocho voces estratégicamente seleccionadas, cuyas trayectorias permiten cartografiar la complejidad del Carnaval salteño. En el centro del dispositivo se halla Joseph, cuya narrativa no solo revela la gestión directiva de la comparsa "Butterfly", sino también la construcción de una respetabilidad artística frente al estigma social. A su lado, la perspectiva de Jesús Vera aporta la densidad histórica y la crítica política, defendiendo la copla y el "traje de indio" como baluartes de dignidad frente a la mercantilización de la fiesta. La infraestructura invisible y el soporte emocional de la agrupación quedan registrados en los testimonios de Adriana, Laura y Claudia, quienes desde su rol de madres y colaboradoras familiares, describen el hogar como un taller de resistencia terapéutica y contención ante la crisis. Finalmente, la fuerza operativa y la dimensión estética del espectáculo son encarnadas por Emanuel, Nicole, Alejandro y Luis; este grupo de jóvenes, algunos de ellos con trayectorias de migración educativa, representan la profesionalización del "show" y la búsqueda de validación comunitaria, evidenciando cómo el sacrificio individual de cada bailarín y batuquero se traduce en un reclamo soberano de visibilidad y alegría.


 

 

 

Joseph

La dimensión metodológica [6]

La entrevista a Joseph se presenta como un diálogo semiestructurado en el que el investigador busca profundizar en la historia personal del entrevistado y su rol como líder de la agrupación de carnaval Butterfly, conectando estas vivencias con procesos sociales y estatales más amplios.

Descripción Metodológica de la Entrevista

El investigador emplea una técnica de entrevista cualitativa en profundidad, caracterizada por los siguientes elementos:

  • Encuadre Teórico-Político: El investigador inicia explicitando su marco de análisis: cómo el Estado nacional se apropia de manifestaciones populares como el corso para reglamentar comportamientos y crear "conciencia" en la gente.
  • Enfoque Biográfico: Se utiliza el relato de vida para entender la evolución de Joseph desde su infancia en el carnaval hasta su consolidación como director.
  • Inducción y Seguimiento: El investigador utiliza preguntas abiertas para que Joseph narre "de voz a voz", pero interviene con preguntas específicas ("¿Qué edad tenías?", "¿En qué trabajabas?") para precisar datos del contexto socioeconómico.
  • Validación de Sensaciones: El investigador comparte sus percepciones personales (por ejemplo, sobre el trabajo social en el centro vecinal) para generar empatía y profundizar en la dimensión comunitaria del grupo.

 

Núcleos de Interés

Los focos de atención difieren significativamente entre los participantes de la charla:

Actor

Núcleos de Interés Principales

Investigador

• El control estatal y la reglamentación de comportamientos a través del carnaval.• El trabajo social y el rol de Joseph como articulador comunitario.• La estructura y composición familiar de Joseph, enfocándose en la ausencia del padre.• La integración entre transformistas y familias del barrio dentro del grupo.

Joseph

• La distinción estética y de vida entre transformista y travesti.• El esfuerzo personal y la superación de la pobreza para cumplir su sueño artístico.• La memoria emotiva ligada a su madre y a figuras icónicas del carnaval como "La Pocha".• La excelencia artística, la disciplina (sobriedad) y la gestión económica del grupo.

 

Desplazamiento del Núcleo de Interés

Se observa un desplazamiento significativo entre la intención del investigador y las respuestas de Joseph:

  1. De lo Sociológico a lo Artístico-Personal: Mientras el investigador intenta teorizar sobre cómo el Estado marca el actuar de la gente, Joseph responde desde la autonomía de su deseo y su "genio creador". Para él, el carnaval no es solo una conducta reglamentada, sino una "revancha con la vida" y una forma de gratitud.
  2. Del Control Social a la Gestión Práctica: El investigador se interesa por la disciplina y el orden como formas de comportamiento social. Joseph desplaza esto hacia la ética profesional: exige sobriedad no por un mandato externo, sino para ofrecer un espectáculo respetuoso a quienes pagan una entrada.
  3. De la Teoría del Estado a la Supervivencia Económica: El investigador busca ver la mano del Estado en la organización popular. Joseph, en cambio, resalta la falta de apoyo estatal, señalando que los premios no cubren ni una mínima parte de la inversión (12,000 pesos de gasto frente a un premio de 1,600).

Reflexión: El desplazamiento sugiere que, mientras el investigador busca estructuras de poder macro (el Estado), Joseph vive la experiencia desde una micro-política del afecto, el sacrificio personal y el orgullo artístico. Sus respuestas humanizan y complejizan la teoría del investigador al anteponer la labor social tangible y el costo emocional del liderazgo.

¿Te gustaría que profundicemos en algún aspecto específico de la historia del carnaval en Salta mencionado por Joseph o en los detalles sobre la gestión de su grupo?

 

Las dimensiones de la entrevista [7]

A partir del relato de Joseph, se pueden identificar múltiples dimensiones que estructuran su experiencia como líder de la agrupación Butterfly y como individuo. Estas dimensiones se entrelazan para formar un perfil que va desde lo íntimo y artístico hasta lo económico y político.

Aquí tienes la organización de estas dimensiones en grupos y subgrupos dependientes:

1. Dimensión de Identidad y Trayectoria Personal

Esta dimensión abarca la construcción del "yo" de Joseph y su evolución histórica antes de liderar su propio grupo.

  • Identidad de Género y Expresión: Joseph establece una distinción clara entre ser transformista (una transformación para el show) y ser travesti (una actitud de mujer las 24 horas). Describe su participación en el carnaval como una "revancha con la vida" por lo que no pudo hacer de niño.
  • Historia Familiar: Marcada por la ausencia del padre, a quien nunca conoció ni desea conocer, y la figura central de su madre, a quien describe como protectora y trabajadora.
  • Trayectoria Laboral y Autonomía: Su labor en una compañía de seguros y como peluquero le proporcionó la base económica para sus sueños. Valora sus manos como su mayor capital y fuente de independencia.

2. Dimensión de Gestión y Ética Grupal (Butterfly)

Se refiere a cómo Joseph administra su agrupación y los códigos internos que impone.

  • Filosofía Artística y Estilo: Se enfoca en la excelencia, el glamour y la distinción. Introdujo innovaciones como narrar historias (temas) y usar música clásica en el corso.
  • Disciplina y Ética (Sobriedad): El núcleo de su liderazgo es la sobriedad absoluta; prohíbe el alcohol por respeto al público y por el rol educativo ante los menores. Esta rigurosidad causó el "desdoblamiento" del grupo en el año 2000.
  • Liderazgo y Autoridad: Ejerce un mando personalista ("una sola cabeza") y firme para "apagar rebeliones" y mantener el orden, prefiriendo trabajar con jóvenes por ser más moldeables que los adultos.

3. Dimensión Socio-Comunitaria

Aborda la inserción de la agrupación en el tejido social del barrio y su impacto humano.

  • Relación con las Familias: Joseph exige la autorización presencial de los padres para que los menores participen. Existe una integración natural donde los padres no solo vigilan los ensayos, sino que colaboran activamente en el bordado de los trajes.
  • Labor Social y Contención: Aunque el investigador lo ve como un "trabajo social", Joseph lo vive como una forma de dar contención y respeto a los jóvenes del barrio, alejándolos del "libertinaje".
  • Seguridad: Ante la inseguridad del entorno, Joseph organiza a los padres para cuidar a los chicos durante los ensayos en el centro vecinal.

4. Dimensión Económica e Institucional

Trata sobre la sostenibilidad financiera del proyecto y su relación con el poder externo.

  • Autofinanciamiento y Sacrificio: Joseph destaca que el carnaval es una inversión por placer donde "no se gana nada". Realiza shows en eventos privados (casamientos, 15 años) durante todo el año para alimentar el fondo común del grupo.
  • Crítica a la Estructura Estatal y Organizativa: Denuncia la desproporción económica: una inversión de 12,000 pesos frente a premios que apenas llegan a los 2,000. Se mantiene alejado de la política oficial por considerarla un ámbito "vidrioso" y corrupto.
  • Competencia y Reconocimiento: Valora los premios como validación de su éxito y agradece el reconocimiento afectivo de la gente del barrio (globos, carteles) por encima del dinero.

5. Dimensión Histórica del Carnaval Salteño

Joseph actúa como un cronista de la evolución de esta festividad en su ciudad.

  • Evolución de la Reglamentación: Relata cómo figuras como el Capitán Montoya "desterraron" hábitos como el juego con harina mediante el uso de la fuerza y la organización.
  • Memoria de la Disidencia: Recuerda la lucha de figuras como "La Pocha" y la "Negra Mari", quienes resistieron la prohibición de las "maricas" y transformistas durante la dictadura y los corsos oficiales.

 

Ensayo: La Estética de la Revancha: Identidad, Gestión y Resiliencia en Butterfly [8]

Joseph construye su identidad personal y artística estableciendo una distinción clara entre el transformismo, entendido como una metamorfosis estética para el espectáculo, y la vivencia travesti, la cual asocia a una actitud permanente de vida. Esta trayectoria biográfica está profundamente anclada en una infancia de carencias económicas y en la ausencia de la figura paterna, lo que convirtió a su madre en el eje central de sus principios y afectos. Para Joseph, su labor actual representa una "revancha con la vida", permitiéndole cumplir de adulto los sueños artísticos que la pobreza le negó de niño. Esta resiliencia se apoya en su autonomía económica, lograda a través de su trabajo en seguros y peluquería, donde valora sus manos como su mayor herramienta de supervivencia e independencia.

La gestión de la agrupación Butterfly se deriva de esta ética personal, centrada en un liderazgo personalista que busca la excelencia, el glamour y una sobriedad absoluta. Joseph impone códigos estrictos que prohíben el consumo de alcohol, basándose en el respeto debido al público y en la responsabilidad de educar con el ejemplo a los más de 40 adolescentes que integran el grupo. Esta disciplina ha generado tensiones internas, provocando incluso el desdoblamiento de la agrupación, pero le ha permitido consolidar una dimensión comunitaria sólida. En ella, las familias del barrio se integran de manera natural, colaborando en la seguridad de los ensayos y en el bordado artesanal de los trajes, lo que transforma al grupo en un espacio de contención social ante la inseguridad del entorno.

En el plano institucional, Joseph mantiene una postura crítica frente a la estructura estatal y las asociaciones de carnaval, denunciando la desconsideración económica que representan los premios oficiales frente a las elevadas inversiones que requiere un espectáculo de calidad. Por ello, ha desarrollado un modelo de autofinanciamiento mediante shows privados durante todo el año, manteniendo su independencia de la política partidaria. Su práctica se inscribe en la memoria histórica del carnaval de Salta, donde reconoce las reformas organizativas del pasado y honra la lucha de figuras de la disidencia sexual que, como "La Pocha", resistieron la censura para mantener viva la presencia del transformismo en el corso. Joseph innova en esta tradición integrando música clásica y narrativas temáticas, buscando que el reconocimiento del público sea el motor que sanee y profesionalice la festividad popular.

El Desplazamiento del Interés en el Diálogo

Durante la entrevista, se hace evidente un desplazamiento entre los núcleos de interés de ambos participantes. El investigador aborda la charla desde una perspectiva macrosociológica, interesado en cómo el Estado reglamenta el comportamiento de las familias y utiliza las manifestaciones populares para ejercer control social. Por el contrario, Joseph responde desde una lógica micropolítica y afectiva, desplazando el interés hacia la autonomía de su "genio creador" y la gestión práctica de su grupo. Mientras el investigador busca categorizar la labor de Joseph como un "trabajo social" vinculado a la conciencia ciudadana, Joseph lo describe como una necesidad personal de "tapar ausencias" y un acto de gratitud hacia su comunidad.

Entre la Teoría del Control y la Praxis del Afecto

La reflexión sobre este desplazamiento permite concluir que Joseph no se percibe a sí mismo como un instrumento de reglamentación estatal, sino como un agente de resistencia estética. Para él, la disciplina y las normas no son una imposición externa del Estado, sino un requisito ético para elevar el prestigio de su arte y proteger a los jóvenes del barrio. El mérito de Joseph reside en haber transformado el carnaval en un espacio donde la carencia económica se combate con el brillo del trabajo colectivo y donde el "saneamiento" del corso no viene de la mano de la policía, sino del respeto profesional y el apoyo familiar. En última instancia, el testimonio de Joseph demuestra que la organización popular puede trascender las categorías teóricas de control social para convertirse en un proyecto de vida basado en la dignidad, el afecto y la memoria.


 

Jesús Vera

Análisis Dimensional y Crítico de la Entrevista a Jesús Vera: Carnaval, Identidad y Resistencia [9]

1. Encuadre Metodológico y Contextual de la Entrevista

La entrevista cualitativa se constituye como un dispositivo de resistencia epistemológica, capaz de rescatar las memorias situadas en las periferias urbanas frente a la hegemonía de los relatos oficiales. El testimonio de Jesús Vera no es una mera sucesión de anécdotas biográficas; es una cartografía de las tensiones sociopolíticas de la Salta de principios de siglo. Desde una perspectiva metodológica, el encuentro se estructura como una entrevista semiestructurada, donde la fluidez conversacional permite la emergencia de datos biográficos y sociológicos profundos. La presencia de la grabadora —marcada por las interrupciones técnicas y las referencias al "tiempo de cinta"— no inhibe, sino que valida la urgencia de Vera por dejar registro de una cultura en disputa.

El contexto histórico es de una precisión quirúrgica: nos situamos en la primera semana de febrero de 2004. Vera, nacido el 24 de enero de 1958, acaba de cumplir 46 años en una Salta que aún procesa las esquirlas de la crisis de 2001. El escenario está signado por una transición tecnológica precaria —el uso de locutorios, la desconfianza hacia los "pibes del cyber" y el costo prohibitivo de los celulares (Vera menciona tener el suyo en reparación)—. Este clima de vulnerabilidad económica enmarca la defensa del carnaval como un espacio sagrado frente a las presiones privatizadoras de la década de los 90, que buscaban trasladar la fiesta popular de la calle Belgrano hacia el confinamiento de los estadios.

2. Taxonomía de Dimensiones: Grupos y Subgrupos Temáticos

El discurso de Vera no es lineal, sino que se ramifica en múltiples dimensiones donde lo íntimo y lo institucional colisionan. Su narrativa deconstruye la realidad salteña a través de los siguientes ejes:

  1. Dimensión Sociocultural e Identitaria
    • Identidad Barrial: El Barrio 20 de Febrero y Villa San Antonio emergen como los epicentros de la resistencia. La comparsa (Guairalpa, Los Incas) es el nexo que otorga sentido de pertenencia frente a la atomización urbana.
    • Cuestión de Clase y el "Cholo": Vera utiliza el término "cholo" como una categoría de denuncia social. Critica a los vecinos que "niegan su propia condición social" por el solo hecho de haber "tomado el té con Betina Romero", alineándose con el poder político para estigmatizar el carnaval.
    • Religiosidad y Conflicto: La tensión Iglesia vs. Carnaval es descrita como una disputa por el control del cielo. Vera alude a la nota en El Tribuno (diciembre de 2001/2002) junto al Padre Martearena (o Pablo Pagano), señalando la superstición eclesiástica que sostiene que el carnaval "resta los cielos a la Cuaresma", impidiendo la lluvia.
  2. Dimensión Económica y Organizativa
    • La Barrera de la Plusvalía: Se detalla la estructura jerárquica de asociaciones como Carnestolendas y Antara. Vera denuncia el mecanismo institucional: para ser socio con derecho a la "plusvalía" (ganancias de cerveza y gaseosas), se exigen tres primeros premios consecutivos o cinco alternados, una barrera de clase que excluye a las agrupaciones menores.
    • Espectáculo vs. Identidad: La crítica biting a la privatización en estadios (Gimnasia y Tiro, Delmi, Estadio Martearena). Contrasta la inversión de 6,000 pesos por cada "vedette" traída de Buenos Aires frente a los premios impagos de las asociaciones (como el caso de Antara) y la economía del comparsero "lustrabotas" que financia su traje a pulmón.
  3. Dimensión Educativa y Académica
    • La Universidad como Ausencia: Una crítica feroz a la UNSa (Facultad de Humanidades). Vera reclama que la carrera de Antropología debería servir de nexo con las comunidades indígenas para el diseño de chaquetas y apliques con motivos de Santa María o Chihuanos, en lugar de limitarse a la teoría letrada.
    • Mediación Territorial y Códigos de Barrio: Su labor como docente en bachilleratos para adultos (Manuel Castilla) se revela como una práctica de "pedagogía del conflicto". Vera relata cómo sustituyó a una directora que huyó tras sufrir robos y acoso, utilizando sus "dos comparsas" como una credencial de autoridad horizontal: "Estamos de igual a igual, yo también tengo casa y vivo a una cuadra".
  4. Dimensión Estética y Literaria
    • La Poesía como Dignificación: Con cuatro libros publicados (incluyendo Comparsa en 2001), Vera busca una estética que no dependa de los "brillos" importados, sino de la reivindicación de la copla y la danza autóctona.

3. Núcleos de Interés: El Investigador frente al Entrevistado

La naturaleza dialógica de la entrevista revela un desfasaje productivo entre la búsqueda sistémica del investigador y la urgencia existencial de Vera.

Núcleos de Interés (Investigador)

Núcleos de Interés (Jesús Vera)

"So What?" (Análisis de la Brecha)

Lógica Institucional: Cronología de asociaciones (Antara, Delmi), reglas de premios y participación de la mujer.

Lógica de Supervivencia: El sentido de la copla, la hipocresía del "doble discurso" político y la dignidad del comparsero.

El investigador busca mapear la institucionalización del carnaval; Vera busca validar una forma de vida que resiste a dicha estructura.

Logística y Evolución: Cambios de locación (Belgrano vs. Estadios) y transiciones técnicas (agua vs. nieve).

Crítica de Clase: La segregación espacial como reflejo del poder y la denuncia de los "Nocheros" como oportunistas del show.

Mientras el académico busca el "dato" histórico, el intelectual orgánico ofrece una crítica política sobre la apropiación cultural.

4. El Desplazamiento del Núcleo de Interés y la Resistencia Discursiva

Jesús Vera opera un constante desplazamiento de interés, transformando la indagación logística en una reflexión humana. Cuando el investigador pregunta por "datos", Vera responde con "sentido", estableciendo una narrativa de resistencia cultural.

  • Ejemplo 1 (Del Premio a la Deuda): Ante la consulta sobre la organización de premios, Vera redirige la mirada hacia el "post-carnaval": la disolución de matrimonios por la falta de dinero para la escuela y la deuda económica que sobreviene al miércoles de ceniza. El éxito no se mide en trofeos, sino en el trauma social de la precariedad.
  • Ejemplo 2 (De la Academia a la Utilidad): Cuando se indaga sobre el nexo con la UNSa, Vera no pide reconocimiento intelectual, sino ayuda técnica: el diseño de motivos indígenas (Santa María/Chihuanos) para los trajes. Denuncia así una universidad que consume recursos pero es incapaz de devolver herramientas estéticas a su propia comunidad.
  • Ejemplo 3 (Del Espacio al Conflicto de Clase): Al discutir la mudanza del corso a los estadios, Vera introduce la figura del "cholo" y el vecino que niega su origen. El desplazamiento físico del corso es, para él, la manifestación geográfica de la hipocresía de las élites que usan a los "negros de la tumbadora" para el voto pero los prohíben en la Casa de la Cultura.

5. Síntesis y Conclusiones Estratégicas

El testimonio de Jesús Vera redefine el carnaval no como una festividad dionisíaca, sino como un "traje de gala" para el excluido. Es el momento en que el lustrabotas o el vendedor ambulante recuperan una impecabilidad estética que la sociedad les niega el resto del año: el traje está limpio y perfecto, incluso si los zapatos debajo están rotos.

Conclusiones Críticas:

  • El Carnal como Contención Pedagogica: Frente al fracaso de las instituciones oficiales (Iglesia, Universidad, Estado), la comparsa funciona como el espacio de mayor eficacia para la contención social, ofreciendo disciplina, estética y pertenencia allí donde el sistema solo ofrece represión o abandono.
  • La Universidad del "Bife": Existe una brecha insalvable entre la antropología académica y la realidad territorial. La UNSa es percibida como un ente elitista que ignora la riqueza semiótica de la copla y el diseño popular.
  • Resistencia al "Show": La mercantilización del carnaval (vedettes de $6,000, privatización en estadios) atenta contra la base popular. Vera se posiciona como un intelectual orgánico que defiende la "fiesta" participativa frente al "espectáculo" de consumo.

En última instancia, el relato de Vera confirma que la "Universidad de la Vida" posee un rigor sociológico superior al de cualquier facultad. Su discurso demuestra que la cultura popular no necesita que la academia la "explique", sino que la respete como un sistema de conocimiento legítimo, autónomo y profundamente dignificante.


 

Nicole y Alejandro

Análisis Etnográfico: Identidad, Performance y Contexto en el Grupo Butterfly [10]

1. Encuadre Metodológico y Objetivos de la Investigación

La documentación de las voces protagonistas en los corsos del Noroeste Argentino trasciende el mero registro folclórico; se erige como un imperativo estratégico para desentrañar la identidad cultural regional y las estructuras de poder que subyacen a la performance pública. Al capturar estas subjetividades, el investigador puede mapear cómo se negocian las jerarquías de clase y los mandatos morales en un espacio de visibilidad extrema. La importancia de este análisis radica en que el carnaval no es solo una festividad, sino un campo de batalla simbólico donde se articulan tensiones entre lo privado y lo público, lo sagrado y lo profano.

Metodológicamente, la investigación se apoyó en la entrevista etnográfica de carácter dialógico, priorizando el uso de preguntas abiertas para fomentar una narrativa orgánica. La progresión del encuentro fue deliberada: se inició con una reconstrucción biográfica y personal —el ingreso a la agrupación y la integración grupal— para luego transitar hacia dimensiones socio-históricas complejas, como la evolución del corso y la percepción de la inseguridad urbana. El cierre mediante la técnica de asociación libre de palabras permitió aflorar núcleos de sentido latentes sobre conceptos espinosos como "policía", "vejez" y "droga", revelando la carga semántica que los sujetos asignan a su entorno social.

Indagar en la vida familiar y laboral de los entrevistados permite transformar una charla sobre "trajes y plumas" en un estudio riguroso de estratificación y andamiaje social. Esta aproximación revela que la fantasía del carnaval no se sostiene en el vacío, sino que requiere de una base material y emocional específica —redes de parentesco, capital económico y validación familiar—. Al analizar estos vínculos, la investigación desmitifica el glamour de la pasarela para exponer el esfuerzo logístico y la transferencia de recursos que hacen posible la performance. A continuación, se detallan las realidades de los sujetos que encarnan este fenómeno.

2. Perfiles de los Sujetos: Nicole y Alejandro

La comprensión de la diversidad interna de la agrupación Butterfly exige un análisis pormenorizado de sus integrantes. Aunque el grupo proyecta una imagen de unidad estética, las historias individuales de Nicole y Alejandro demuestran cómo sus capitales personales y trayectorias nutren el capital simbólico del colectivo.

  • Nicole:
    • Contexto Académico y Residencial: Estudiante universitaria en Tucumán que retorna a Salta durante la temporada de corsos.
    • Estructura Familiar: Hija de un comisario de la provincia (quien además posee formación como contador) y de una empleada del servicio penitenciario que complementa su ingreso como cosmetóloga.
    • Rol en la Performance: Se posiciona como destaque, enfocada obsesivamente en la elegancia, el maquillaje y la capacidad de "lucir" el traje ante la mirada ajena.
  • Alejandro:
    • Contexto Académico y Residencial: También estudiante en Tucumán, con un perfil marcado por la autonomía personal.
    • Estructura Familiar: Vinculado a un entorno comercial y técnico estable: su familia posee una fábrica de hielo, heladerías y se especializa en herrería de cálculos de hierro.
    • Rol en la Performance: Interesado en la expresión física y el baile. Su enfoque es dinámico; busca una performance que sea "gimnasia" y comunicación corporal, priorizando la movilidad sin sacrificar la estética.

El análisis de estos perfiles revela que la pertenencia a Butterfly está condicionada por un estatus socioeconómico de estabilidad media-alta. Nicole, hija de figuras de autoridad estatal, y Alejandro, proveniente de una familia con infraestructura técnica, poseen los recursos para financiar el "estilo elegante". No obstante, el análisis "So What?" nos permite identificar una estratificación interna incluso dentro de este grupo privilegiado: mientras Nicole y Alejandro manejan presupuestos de 600 a 800 pesos para sus trajes, ellos mismos mencionan con admiración el caso de Karen, quien desfiló con un "vestido de Venecia" que incluía un corsé de alpaca y 400 plumas de pavo real. Esto demuestra que, dentro del corso, la elegancia no es un valor absoluto, sino una escala competitiva donde el capital económico se traduce directamente en prestigio visual.

3. Dimensiones de la Experiencia en Butterfly: De la Integración a la Performance

Pertenecer a Butterfly implica una ruptura con la pasividad del espectador para asumir una responsabilidad protagonista. Esta dimensión operativa exige un compromiso que es tanto físico como emocional, donde el desfile se percibe como una zona de adrenalina y comunicación sensorial que compensa el agotamiento acumulado.

La experiencia se articula en tres niveles jerárquicos:

  • Integración y Afinidad: La entrada al grupo es mediada por la afinidad estética. Nicole destaca una dinámica sociológica interesante: prefiere la compañía de "las madres" de la agrupación —quienes proveen contención y logística— antes que la de sus pares, con quienes siente que tiene menos temas de conversación (fútbol o trivialidades). José, el director, emerge como el líder carismático y centralizador, una figura casi paternal que gestiona desde la música hasta los conflictos interpersonales.
  • Preparación Técnica: Los temas no son fortuitos. Existe un proceso de investigación en cine (la película Priscilla, la reina del desierto como referencia clave), libros e internet. La elaboración es artesanal y extenuante; los entrevistados pasan meses bordando y diseñando.
  • La Performance: Aquí se produce una transgresión de roles de género significativa. Alejandro, un varón joven, asume la representación de una "diabla" utilizando un corsé bordado con tribales y alas de dragón. Aunque él afirma que "el carnaval no tiene sexo", su elección estética constituye una ruptura consciente con la masculinidad tradicional en favor de la fantasía drag. Para Nicole, la performance es un juego de provocación e insinuación, un campo donde debe gestionar la mirada crítica de otras mujeres y la admiración masculina.

La distinción entre Butterfly y grupos como "Caballeros de la Noche" es fundamental. Para los sujetos, los otros grupos son "mucho cuerpo y nada de traje", mientras que Butterfly representa la sofisticación del espectáculo armado. La "elegancia" actúa aquí como un potente diferenciador de estatus: no solo bailan, sino que exhiben un capital cultural y estético que los separa de lo que consideran "grotesco" o puramente carnal.

4. El Núcleo de Soporte: Familia, Trabajo y Finanzas

En el NOA, la unidad familiar es el motor financiero y logístico del carnaval. Lejos de ser una actividad puramente individual, la participación en Butterfly es un proyecto colectivo de la red de parentesco.

  • Logística y Financiamiento: Las madres actúan como financistas directas (telas, piedras, plumas), mientras que los padres aportan soporte técnico. En el caso de Alejandro, su padre utiliza su conocimiento en herrería para fabricar los armazones y estructuras de hierro de los trajes de destaque.
  • Dualidad Moral y Tensiones: Emerge aquí un hallazgo etnográfico crítico: la "dualidad moral". Nicole describe el carnaval como una "alabanza a lo malo" o algo vinculado al diablo, en contraste con la rectitud de la iglesia a la que asisten. Sin embargo, su familia apoya económicamente este "pecado" estético. Esta paradoja sugiere que el carnaval funciona como una zona de excepción moral; una liberación temporal donde las familias permiten el gasto excesivo y la exhibición de lo "diabólico" como una válvula de escape necesaria para mantener la cohesión social el resto del año.

5. Contexto Histórico y Evolución del Corso

La memoria colectiva de los entrevistados permite documentar una transformación profunda en la experiencia sensorial y de seguridad del carnaval salteño.

  1. Del Caos Participativo al Espectáculo Delimitado: Los sujetos relatan la transición del juego comunitario con agua (caótico y participativo) hacia un "espectáculo armado" y profesionalizado. Este cambio ha alterado la percepción sensorial: el carnaval ya no se "juega", se "mira" bajo luces dirigidas. El espectador ahora es un cliente de un show visual, no un actor del rito.
  2. La Violencia como Metáfora: El corso refleja el aumento de la violencia social. Alejandro utiliza metáforas crudas para describir la experiencia actual: afirma que hoy hay que salir con "escudos" y un "cinturón de castidad" para protegerse de los robos y las agresiones de las barras. Esta percepción del entorno como un espacio hostil refuerza la importancia de Butterfly como un refugio de identidad y seguridad.

6. Núcleos de Interés y Desplazamientos del Discurso

La entrevista revela una desconexión deliberada entre la teoría social del investigador y la vivencia artística de los sujetos.

Interés del Investigador

Interés de los Entrevistados

Moralidad, religión y el carnaval como "lo malo".

Estética, glamour y el "lucirse" (display).

Estructura policial y corrupción ("mafia").

El padre como soporte y figura de respeto.

Roles de género y construcción de lo masculino.

La comodidad para bailar y el diseño del traje.

Consumo de sustancias y exclusión social.

Relación afectiva con José y dinámica del grupo.

El análisis de la reflexividad muestra que los entrevistados resisten los marcos morales del investigador. Nicole protagoniza la ironía más aguda del documento: mientras su padre es un Comisario que financia su actividad, ella asocia a la institución policial con la "mafia" y "cosas turbias". Hay un desplazamiento del núcleo de interés: cuando el investigador indaga sobre la vejez o la droga, los sujetos retornan a la estética. Esto no es falta de información, sino una defensa de la "fantasía" del carnaval frente a una realidad cotidiana que perciben como peligrosa o corrupta.

7. Conclusiones sobre la Identidad y la Organización Artística

El grupo Butterfly se consolida como un espacio de construcción identitaria para jóvenes que habitan una doble realidad entre la academia tucumana y la tradición salteña. La figura de José es el eje que unifica estas tensiones, aunque su liderazgo centralizado genera una sobrecarga que los mismos integrantes sugieren delegar.

Las percepciones finales sobre conceptos abstractos cierran el círculo analítico:

  • Educación: Es el capital necesario para "hacer frente a la sociedad", marcando una distinción de clase frente a los "no educados".
  • Policía: Una dualidad irresoluble entre la protección paterna y la sospecha institucional de criminalidad ("mafia").
  • Vejez: Aquí Nicole es tajante: la vejez es "un terror" y una "pesadilla". En un mundo donde el valor personal está atado a la capacidad de lucir y ser observado, la pérdida de la juventud estética se percibe como una muerte social anticipada.

En conclusión, el carnaval para los integrantes de Butterfly representa una zona temporal de liberación. Es un espacio donde las jerarquías sociales se suspenden y las morales familiares se flexibilizan en favor del glamour. En esa pasarela, el hijo del comerciante o la hija del comisario dejan de ser sujetos de control para convertirse en "la paz" o "la diabla", habitando una burbuja de fantasía que, aunque efímera, les otorga un sentido de trascendencia y distinción en una sociedad que perciben como violenta y fragmentada.

 


 

Luis

Análisis Fenomenológico y Estructural de la Entrevista a Luis: El Carnaval como Eje Vital [11]

1. Encuadre Metodológico y Contexto de la Investigación

La entrevista cualitativa no debe entenderse como un mero intercambio de información, sino como un espacio de co-construcción donde la identidad del sujeto emerge en tensión con su entramado cultural. En este análisis, el encuentro con Luis funciona como un dispositivo para desglosar la subjetividad de un actor fundamental en la festividad popular, permitiendo observar cómo el individuo se narra a sí mismo a través del oficio artesanal y la pertenencia grupal. Metodológicamente, la interacción se estructuró bajo un modelo semiestructurado, favorecido por un tono informal y espontáneo que permitió al informante transitar desde la anécdota personal hacia dimensiones técnicas y sociales profundas. El investigador opera mediante preguntas detonantes que buscan rastrear la historia del carnaval, pero que terminan abriendo paso a la compleja realidad técnica y organizativa del entrevistado.

"No, ¿cómo le va? No, no sabía que estaban acá. Yo pensaba que se habían... Yo estaba allá de hace un rato."

Esta apertura evidencia la horizontalidad del encuentro, donde la disposición orgánica de Luis facilita una transición natural hacia el análisis de sus siete años de trayectoria en la comparsa. Este marco permite organizar las dimensiones de vida que configuran su realidad actual.

2. Dimensiones de la Realidad del Sujeto: Grupos y Subgrupos Dependientes

La multidimensionalidad de Luis exige una categorización que permita comprender su posición dentro del tejido social. Su identidad no es unívoca; es el resultado de una intersección entre la estabilidad del entorno familiar y la precariedad creativa de su vida laboral.

  • Dimensión Familiar:
    • Composición del hogar: Núcleo extenso de 10 personas que conviven bajo el mismo techo.
    • Roles y estructura: Se destaca la figura de la madre jubilada y la ausencia del padre (fallecido hace años), lo que ha reconfigurado los roles de apoyo mutuo entre hermanos y hermanas.
    • Parentesco ficticio: La presencia de Ezequiel, integrado al hogar desde hace 8 años tras la muerte de su propio padre, ejemplifica los lazos de solidaridad y parentesco no consanguíneo característicos de los sectores populares.
  • Dimensión Laboral y Económica:
    • Actividad polifacética de Luis: Frente a la formalidad de sus hermanos (empleados en Molino Cañuelas, casa de importaciones, mutual bancaria y salud en Grand Bourg), Luis habita la economía informal y artesanal. Se define por un saber hacer técnico: mecánica dental, cotillón y la fabricación de sombreros de goma espuma.
    • Innovación como respuesta al costo: Su rol en el grupo incluye la gestión de recursos; por ejemplo, la creación de marionetas para la batucada surgió como una innovación técnica para reemplazar al "sanquista" (zancudo), cuyo servicio representaba un "presupuesto aparte" inalcanzable.
  • Dimensión Artística/Carnavalesca:
    • Pertenencia a "Butterfly": El grupo funciona como el eje de su vida social, donde el tránsito del "participar" al "competir" marca una evolución en su compromiso con el espectáculo.

3. Núcleos de Interés: El Investigador frente al Informante

En la dialéctica de la entrevista, el interés del investigador —orientado a la estructura y la historia— choca y se entrelaza con la pasión de Luis por la ejecución técnica. Esta divergencia revela qué aspectos de la realidad son verdaderamente significativos para el hacedor del carnaval.

Divergencia de Intereses: Investigador vs. Luis

Núcleos del Investigador

Núcleos de Luis

Historia y Evolución: Interés por los orígenes del carnaval y la memoria colectiva.

Innovación y Presupuesto: Creación de marionetas propias para optimizar costos de la batucada.

Estructura Socioeconómica: Preguntas sobre el costo general y la organización del hogar.

Precisión Técnica: Detalle obsesivo en los 89 plumones medianos, el uso de plumas de cisne y el calzado especializado.

Percepción Institucional: Enfoque en figuras como la Reina del Carnaval o el rol de la Policía.

Lealtad y Liderazgo: La figura de José como el organizador que impone disciplina, puntualidad y filtra conductas.

Impacto Social: Interés por la percepción de la comunidad y la "joda" del evento.

Costo del Oficio: El valor monetario del detalle, como las botas de zapatero de 45 pesos y el casquete de 500 pesos.

4. El Desplazamiento del Núcleo de Interés y la Agencia del Entrevistado

A lo largo del relato, Luis ejerce una notable agencia al redirigir la conversación hacia su dominio del saber técnico. Este fenómeno de resistencia comunicativa es evidente cuando el investigador indaga sobre la "Reina del Carnaval"; Luis despacha el tema con desinterés ("me da igual"), considerándolo una figura decorativa sin peso en el proceso productivo.

Sin embargo, este vacío se llena de inmediato con una descripción exhaustiva de su vivencia técnica y su oficio: detalla la confección de su "capa blanca" y el "tocado" que cuenta con 89 plumones medianos. Para Luis, el valor del carnaval no reside en lo institucional, sino en el hecho técnico y estético de salir "impecable". Al mencionar que sus botas son hechas por un zapatero a un costo de 45 pesos, Luis transforma un dato económico en una declaración de principios sobre la calidad y el rigor que exige su participación.

5. Contexto Histórico y Percepciones Sociales

La memoria de Luis construye una cartografía de valores donde el pasado y el presente se enfrentan, revelando una crítica a la degradación de la convivencia social y a la estridencia de otras subculturas urbanas.

  • Evolución del Carnaval: Contrasta la nostalgia por el carnaval de barro, pintura y harina —visto como un juego comunitario— frente a la violencia actual de las "bombitas" que buscan hacer "daño".
  • Diferenciación Cultural: Luis marca una distancia tajante con los Caporales. Los define como "aburridos" y "repetitivos", asegurando que al 70% de la gente de Salta le aburre ver siempre el mismo paso y los mismos cascabeles tras 15 años de estancamiento. Esta crítica posiciona a su grupo como una vanguardia de innovación constante.

Definiciones Conceptuales según Luis

  • Droga: Malo; un daño consciente del que se puede elegir alejarse a pesar de la oferta del entorno.
  • Juventud: Joda y alegría; una etapa de despreocupación donde "nada importa".
  • Vejez: Sabiduría; el estado de conocimiento al que se acude por consulta y respeto.
  • Educación: Necesaria; la herramienta fundamental para elegir un oficio, una carrera y saber desenvolverse.
  • Policía: Dualidad 50/50; el deseo de que simplemente realicen el trabajo que les corresponde sin abusos.

6. Conclusiones: La Identidad del "Hacedor"

Luis se proyecta no como un fiestero, sino como un gestor cultural y un artesano del rigor. Su identidad está anclada en una ética de trabajo que prioriza la organización y la pulcritud sobre la tradición estática. El rol de José como líder es crucial aquí: para Luis, la clave del éxito reside en que el líder es "puntilloso" y selectivo, filtrando a quienes se presentan "machados" (ebrios) o drogados para preservar la calidad del desfile.

En última instancia, para el hacedor, el carnaval no es "joda", es una disciplina de excelencia. El orgullo personal de Luis no nace del baile espontáneo, sino de la satisfacción de ver el trabajo de todo un año —la costura, las piedras, las plumas— cristalizado en un triunfo estético sobre el asfalto.

El carnaval, en la voz de Luis, es el espacio donde el rigor del artesano se convierte en el máximo motor de dignidad social y orgullo colectivo.

 

 


 

Laura y Claudia

Análisis Dimensional y Fenomenológico de la Participación Familiar en el Grupo "Bate" [12]

1. Contextualización Histórica y Social de la Entrevista

La presente entrevista se sitúa en una intersección crítica donde las festividades populares, específicamente los corsos de Cerrillos y zonas aledañas, operan como espacios de cohesión social y resistencia frente a la precariedad. Desde una perspectiva sociocultural, el carnaval no es solo un evento lúdico, sino un territorio donde se dirimen tensiones económicas y se preserva la identidad comunitaria. El relato de las entrevistadas revela una transición fundamental: la industrialización y mercantilización del espacio festivo, que desplaza prácticas tradicionales por nuevas lógicas de consumo, obligando a las familias a buscar refugio en agrupaciones con una ética de autogestión y solidaridad.

A partir del análisis del discurso, se identifican los siguientes hitos de cambio en la tradición del carnaval:

  • Barreras Económicas y Desplazamiento: Hace cuatro años, el costo de inscripción en agrupaciones como los Caporales ascendía a 50 pesos, una cifra que, sumada al elevado valor de la indumentaria, funcionaba como un mecanismo de exclusión social, orientando a las familias hacia grupos como "Bate".
  • De la Artesanía Lúdica a la Industrialización: Se destaca la transición desde el uso del talco y el agua perfumada (vendida artesanalmente en pomos con colonia) hacia la "nieve" (espuma de carnaval). Esta evolución no solo altera la sensorialidad del festejo, sino que evoca un pasado donde el juego requería incluso el uso de lentes para los ojos debido a la intensidad del agua perfumada.
  • Seguridad y Vigilancia del Espacio Público: La percepción de un entorno "tranquilo" ha sido sustituida por una vigilancia activa. Las madres ya no participan desde el juego, sino desde los laterales del curso, custodiando a sus hijos para intervenir ante conflictos externos o la inacción institucional.

Este marco histórico condiciona la percepción de las madres sobre la seguridad y la participación; el carnaval se convierte en una estrategia de cuidado que justifica la aproximación metodológica hacia la subjetividad de los actores sociales.

2. Marco Metodológico: La Aproximación del Investigador

Para este análisis, se ha privilegiado la entrevista semiestructurada como dispositivo para acceder a las capas más profundas de la identidad y la familia en contextos periféricos. El investigador despliega una técnica de "bloques temáticos" que busca no solo reconstruir la trayectoria de los participantes, sino capturar la arquitectura interna del hogar y la distribución del trabajo de cuidado, contrastando la mirada adulta con la experiencia proyectada en los hijos.

El proceder metodológico se articula en torno a los siguientes núcleos de interés:

  1. Composición y Dinámica del Núcleo Familiar: Análisis de la jefatura de hogar y la red de apoyos económicos.
  2. Relación con la Alteridad y el Transformismo: Percepción de la diversidad de género y el liderazgo carismático de Jose.
  3. Inversión Material y Ritualidad Artesanal: El valor simbólico del tiempo dedicado a la preparación de la indumentaria.
  4. Percepción de Problemáticas y Fractura Social: Visión crítica sobre la seguridad, el consumo de sustancias y la eficacia de las instituciones de control.

Estos núcleos actúan como disparadores para definir los perfiles específicos de las entrevistadas, cuyas realidades sociodemográficas moldean su compromiso con el grupo.

3. Perfiles de las Sujetos de Estudio: Laura y Claudia

La diferenciación de los perfiles sociodemográficos es fundamental para comprender que la integración en "Bate" responde a necesidades heterogéneas, que van desde la contención ante rupturas familiares hasta la prevención de crisis emocionales.

Dimensión

Laura

Claudia

Edad

33 años

40 años

Composición Familiar

Hogar extenso (10 personas). Vive con su madre (jefa de hogar), hermanos, sobrina e hija.

Núcleo con padres, hermano, cuñada y 5 sobrinos.

Hijos en "Bate"

Una hija de 14 años (hija única).

Un hijo de 11 años (hijo único).

Estado Civil / Situación

Separada.

Soltera. El padre vive aparte con otra pareja.

Ocupación

Masajista a domicilio, cuidadora de ancianos y estudiante de Preventora Social (próxima a recibirse).

Empleada de limpieza en medicina privada.

Motivación Principal

Integración social y soporte emocional para su hija tras la separación de sus padres.

Recomendación psicológica: seguridad personal y medida preventiva para evitar que su hijo se "bajonee" (depresión).

El desglose de estos perfiles permite avanzar hacia las dimensiones temáticas donde lo individual se funde con el discurso colectivo de la agrupación.

4. Arquitectura de Dimensiones: Grupos y Subgrupos Temáticos

El fenómeno de "Bate" constituye una realidad multidimensional donde el sacrificio personal se transforma en capital simbólico y comunitario.

4.1. Dimensión Económica

La gestión financiera del grupo se aleja de la lógica del lucro. Aunque un traje de batucada puede costar hasta 900 pesos (incluyendo botas de cuero y piedras), la agrupación sostiene la premisa de que "esto no es un negocio". Se fomenta la autogestión mediante rifas y la creación de un "show estable" de fines de semana para financiar gastos colectivos, evitando que el costo de los insumos (como puntillas compradas con tarjeta por el líder) sea una carga insalvable para los padres.

4.2. Dimensión Laboral y Artesanal: El Ritual de la Dignidad

El trabajo de las madres es una artesanía del cuidado. Más allá de la costura, destaca el tratamiento de las plumas de avestruz (traídas de Buenos Aires). Este proceso implica lavar 86 o 96 plumas con agua y jabón para quitar la naftalina y realizar un frotado manual exhaustivo. Este frotado es un ritual de restauración: mientras más se frota, más pomposa y digna luce la pluma, en una tarea que consume dos tardes enteras de labor meticulosa.

4.3. Dimensión Psicosocial

El grupo opera como un dispositivo de disciplina y sanación. Ante la separación de los padres, el baile funciona como soporte emocional. Asimismo, se impone una condicionalidad educativa: "estudias y salís". La permanencia en el carnaval está supeditada al rendimiento escolar, utilizando la pasión por el grupo como incentivo para la movilidad social a través del estudio.

4.4. Dimensión de Identidad y Género

La figura de Jose y la convivencia con los "transformistas" han desarticulado prejuicios profundamente arraigados. Las madres han pasado de la reserva al acompañamiento activo (ayudando a subir vestidos o vestir a las integrantes). Existe una redefinición de la "reina" del carnaval: se critica el ideal de belleza 90-60-90 como algo que puede ser "hueco por dentro", priorizando la simpatía, la "parte espiritual" y el conocimiento genuino de la cultura del carnaval.

5. El Desplazamiento del Núcleo de Interés: Análisis de la Respuesta

Se observa una divergencia significativa entre la intención indagatoria del investigador y la urgencia narrativa de las madres. Este desplazamiento evidencia que para el sujeto periférico, la teoría es secundaria frente a la materialidad de la supervivencia y el orgullo familiar.

Intención de la Pregunta (Investigador)

Realidad de la Respuesta (Entrevistadas)

Indagar en la "familia" como concepto sociológico o simbólico.

Énfasis en la familia elegida (Bate) y el esfuerzo material (costo de plumas y horas de bordado).

Analizar la mirada del público y el "ser visto" (el espectáculo).

El foco es el orgullo por el lucimiento del hijo y su bienestar psicológico frente al entorno.

Explorar la identidad de género desde un marco teórico/diverso.

Defensa de la comunidad de "Bate" como un refugio de personas excelentes que brindan amistad genuina.

Este desplazamiento revela que la "mirada externa" que importa no es la del público anónimo, sino la validación dentro de su propio sistema de apoyo social.

6. Percepciones sobre el Entorno Social y la Autoridad

"Bate" funciona como un micro-estado que ofrece el orden que las instituciones formales no proveen. El discurso de Laura y Claudia es punzante respecto al abandono estatal.

Hallazgos Críticos:

  • Crítica Mordaz a la Ineficiencia Policial: La policía es percibida como una figura de ausencia absoluta. Laura relata cómo a su hermano le robaron la bicicleta a punta de pistola mientras trabajaba repartiendo revistas de 10 centavos, y la respuesta institucional fue nula: "buscás y nunca están".
  • La Droga como Amenaza Existencial: Definida como "lo peor", las madres se posicionan como "preventoras sociales" para blindar a sus hijos de las "malas amistades".
  • Moralidad y Códigos de Conducta: Emerge una ética compleja transmitida por los padres. Laura cita a su padre: "El día que quieras robar algo, hija, robá una casa repleta de plata... pero nunca miseria. Si vas a robar miseria es para que te encuentren". Esta cita ilustra un código donde el honor se vincula a no ensañarse con el par necesitado.
  • La Paradoja de la Juventud: Se describe a una juventud "perdidísima" por el alcohol y la falta de diálogo familiar, pero se rescata al joven que baila en "Bate" como un sujeto recuperado por la disciplina y el afecto.

7. Conclusiones: La Reconfiguración de los Vínculos en el Carnaval

El análisis revela que la participación familiar en el grupo "Bate" trasciende la danza para constituirse en un sistema de parentesco social que suple las carencias del Estado y la fragmentación familiar. El grupo no solo transforma los prejuicios sobre la diversidad sexual, sino que impone una estructura de respeto y "limpieza" social entendida como orden, disciplina y cuidado del otro.

La labor en el carnaval —el sacrificio del bordado, el frotado de las plumas y la vigilancia en los corsos— es un acto de resistencia cultural. A través de este esfuerzo, las familias periféricas transforman la marginalidad en dignidad, construyendo un refugio donde la identidad se protege y el futuro de los hijos se asegura mediante el baile y el estudio.

"El testimonio oral es el registro último de cómo las comunidades transforman el hilo y la pluma en un tejido de supervivencia que las instituciones formales han dejado de proveer."


 

Emanuel

Análisis Etnográfico y Estructural de la Entrevista a Emanuel: Dimensiones del Carnaval de Salta [13]

1. Marco de Referencia Histórico y Contextual

El Carnaval de Salta constituye un territorio simbólico donde se negocian la identidad barrial, el prestigio grupal y la estratificación social de la ciudad. Para el antropólogo urbano, entender este contexto no es meramente un ejercicio de cronología, sino una necesidad para desglosar cómo el sujeto —en este caso, Emanuel— construye su sentido de pertenencia en una festividad que actúa como dispositivo de visibilidad periférica. La narrativa del entrevistado se sitúa en un periodo de consolidación competitiva (aproximadamente entre 2004 y 2005), donde la memoria del traslado de los corsos desde la Avenida Belgrano aún resuena como un hito de transformación del espacio público.

En términos históricos, Emanuel admite una desconexión con el origen enciclopédico de la festividad, señalando explícitamente: "no sabría explicarte eso". Sin embargo, reconoce una tradición centenaria de las "Carnestolendas", lo que sitúa su práctica no en el archivo histórico, sino en la vivencia de una continuidad ritual. El entorno social descrito está marcado por una tensión de clase y seguridad; Emanuel identifica una "violencia en los corsos" que aleja a ciertos sectores. Aquí, la agrupación Butterfly emerge como un agente de "corretaje cultural" o mediación: el grupo empaqueta la estética del carnaval para consumos de la "clase alta" en eventos privados, permitiendo que sectores que "no ven el corso" consuman la festividad de forma segura y estetizada.

2. Rigor Metodológico: La Estructura de la Investigación

La aproximación etnográfica se fundamenta en la entrevista semiestructurada, una herramienta que permite capturar la subjetividad del informante mientras se mantiene una coherencia analítica. Esta metodología es crucial para transitar desde los datos biográficos hacia las estructuras morales y axiológicas del entrevistado, permitiendo que el flujo del relato revele las prioridades del actor social por encima de las del investigador.

El proceso investigativo se articula en cinco bloques temáticos que estructuran la recolección de datos:

  • Trayectoria personal: Su inicio a los 10 años y el paso por "Indigüeños" y "Caporales".
  • Estructura familiar: La organización del hogar y la cooperación en la producción artesanal.
  • Aspectos técnicos y económicos: El costo del capital estético y la logística de traslado.
  • Valores sociales: Percepciones sobre la marginalidad, la educación y la seguridad.
  • Evaluación del liderazgo: Análisis de la figura de José como eje de cohesión.

La técnica de indagación destaca por el uso de preguntas abiertas que invitan a Emanuel a reflexionar sobre la eficacia policial y la problemática de la drogadicción, logrando que el informante pase de la descripción técnica a la crítica social.

3. Taxonomía de Dimensiones en el Relato de Emanuel

El testimonio de Emanuel revela una multidimensionalidad donde el esfuerzo individual se traduce en capital simbólico para su grupo. Su experiencia no es solo festiva; es un proyecto de profesionalización del arte popular.

Eje Socio-Familiar

  • Composición y roles: El hogar se estructura como una unidad de producción. Su madre (ordenanza escolar) y su padrastro (empleado de Edesa) son pilares del apoyo logístico. Emanuel describe a su padrastro como un "pan de Dios" que asumió la crianza de cuatro hijos no biológicos, evidenciando una estructura de parentesco basada en la lealtad y el cuidado.
  • Aspiraciones profesionales: A diferencia del estigma de desocupación asociado al carnavalero, Emanuel ha finalizado sus estudios y se proyecta en el campo del Análisis de Sistemas, contrastando su aspiración técnica con la labor artesanal del corso.
  • Continuidad grupal: La participación es un legado compartido; sus dos hermanas menores también integran Butterfly.

Eje Técnico-Económico

  • Inversión y materiales: El costo de un traje se estima en 300 pesos, una cifra significativa para la época. La complejidad estética se traduce en cifras precisas: su traje cuenta con 90 plumones (plumas grandes) y 106 plumitas, en una paleta de colores turquesa y negro.
  • Logística de itinerancia: El carnaval para Emanuel es una actividad regional. Menciona traslados a localidades como El Bordo, Güemes, Perico, Rosario, El Carril y La Merced, lo que demuestra la movilidad geográfica de la agrupación.
  • Reciclaje y conservación: Detalla técnicas de almacenamiento en bolsas y perchas para preservar el casquete y las plumas de un año a otro.

Eje Identitario-Profesional

  • Jerarquización del grupo: Emanuel distingue entre la "Comparsa" (danza de indios), los "Caporales" (vistos como una subcultura externa) y el "Conjunto Artístico" (show).
  • El Ballet como unidad de negocio: Dentro de Butterfly existe una élite profesional, el Ballet, compuesto por 5 mujeres y 8 hombres seleccionados. Este grupo trabaja todo el año en casamientos y cumpleaños de 15, financiando los gastos de la temporada de carnaval mediante la mercantilización de su "show".

Eje Axiológico (Valores)

  • Perspectiva generacional: Ve la juventud como una etapa de disfrute "a full", mientras que la vejez se asocia a la sabiduría y la compañía conyugal.
  • Crítica social: Vincula la drogadicción a la falta de hambre, la inseguridad y la ausencia de políticas gubernamentales, defendiendo la educación como la única vía de progreso.

4. Núcleos de Interés: El Diálogo entre Investigador e Informante

El intercambio revela una brecha entre el interés académico por la génesis cultural y el interés del informante por la validación de su éxito profesional.

Núcleo de Interés

Enfoque del Investigador

Enfoque de Emanuel (Informante)

Historia y Origen

Orígenes de las Carnestolendas y cambios históricos.

Desinterés por el pasado remoto; foco en los 7-8 años de primeros premios ganados.

Estructura Social

Jerarquías, roles de género y organización interna.

Enfatiza la lealtad a José y la "garra" necesaria para el ensayo y el show.

Capital Estético

Costos económicos y procedencia de materiales.

Prestigio del objeto: 90 plumones como indicador de estatus y calidad visual.

Impacto Regional

Difusión de la cultura en Salta.

Geografía de la competencia: El Bordo, Güemes, Perico, Rosario, El Carril, La Merced.

5. Meditación sobre el Desplazamiento del Núcleo de Interés

Se observa un fenómeno de desplazamiento discursivo sistemático. Mientras el investigador intenta anclar la entrevista en la "historia" o en relatos como el "Carnaval de Flores" (del cual Emanuel se desmarca con honestidad), el entrevistado redirige la narrativa hacia la competencia y el espectáculo presente.

Este desplazamiento no es una evasión, sino una declaración de identidad: para el pasista, la historia no reside en los archivos, sino en la trayectoria de victorias. Al ser consultado sobre el pasado, Emanuel responde con su temor a un "segundo premio". Su negativa a profundizar en la memoria histórica de la ciudad revela que su verdadera pasión es la autoafirmación a través del triunfo y la "garra" en el asfalto. Este enfoque en el éxito presente es lo que le permite construir una imagen de Butterfly como una agrupación de "gente de bien", alejándose del estigma de marginalidad para posicionarse en la excelencia artística.

6. Conclusiones y Síntesis Analítica

El análisis etnográfico del relato de Emanuel permite identificar al Carnaval de Salta como una arena de profesionalización y refugio moral para la juventud del NOA.

  1. Profesionalización y Mediación de Clase: Butterfly funciona como un puente estético. Al transformar el corso en un "show" de ballet para eventos privados, el grupo profesionaliza la tradición y permite su consumo por parte de sectores de clase alta que, de otro modo, evitarían la festividad por temor a la violencia.
  2. La Estética como Capital de Resistencia: El detalle técnico (los 90 plumones, los 300 pesos de inversión) no es mera vanidad, sino la construcción de una barrera frente a la marginalidad. Ser "gente de bien" se demuestra a través del rigor del bordado y la disciplina del ensayo.
  3. Identidad basada en el Éxito: La memoria del informante es meritocrática. La "historia" del carnaval para Emanuel comienza y termina con la racha de primeros premios de su agrupación, desplazando la nostalgia histórica por el prestigio competitivo.

Finalmente, la figura de José se erige como el eje de cohesión absoluta. Emanuel lo describe como un líder con una "gran imaginación" para los diseños, pero sobre todo destaca su sinceridad: es alguien que "no se guarda nada" y que "habla para que las cosas salgan mejores". Esta autoridad, basada en la franqueza y la visión creativa, es lo que permite que un grupo tan variado mantenga la armonía necesaria para sostener su estatus de élite en el carnaval salteño.

 

 



[1] Orden (Gemini): Repite introduciendo el dato que las entrevistas fueron realizadas por este investigador en 2004 como parte de su aprendizaje de la técnica etnográfica en su carrera de Antropología que por entonces estudiaba. Merita los años que han pasado y expresa la distancia entre ese principiante académico y la perspectiva analítica que puede poner hoy, sobre las resistencias y el forzamiento que producía en las entrevistas.

[2] Orden (Gemini): Construye un párrafo introductorio que dé cuenta de la intención del investigador y describa brevemente a los entrevistados y su selección en razón de los objetivos de la investigación.

[3] Orden (Gemini): Agrega un párrafo que de cuente del motivo por el cual elijo mirar el carnaval como vector de los objetivos de la investigación.

[4] Orden (Gemini): Completa el sentido del párrafo anterior agregando otro sobre la relación de mi selección del carnaval y la fiesta como vector de los objetivos de la investigación, y su relación con el Estado nacional. Agrega la relación con la teoría de la resistencia de los marginados en la fiesta medieval estudiada por Bajtin en los textos de medievales de Revelais.

[5] Construye un párrafo introductorio al análisis detallado de cada una de las entrevistas. Debe mencionar a las ocho personas entrevistadas caracterizándolas brevemente en relación a los objetivos de la investigación.

[6] Describe metodológicamente la entrevista a joseh por parte del investigador. Identifica los núcleos de interés del investigador. Identifica los núcleos de interés en las respuestas de Joseph. Medita a cerca del desplazamiento del nucleo de inters entre las preguntas y las respuestas, en caso que exista.

[7] Orden (NotebokLM): Identifica todas las dimensiones posibles abordadas por Josehp durante la entrevista. Organízalas en grupos y subgrupos dependientes.

[8] Orden (NotebookLM): Construye un informe con las cinco dimensiones y sus derivadas. Encuentra un título general. Estructura de modo compacto con texto tipo narrativa continua, sin enumeraciones. En segundo lugar introduce el desplazamiento entre las preguntas y el interés del investigador y el de las respuestas de joseh, merita a cerca del mismo en las conclusiones. Encuentra un titulo descriptivo para las conclusiones.

[9] Identifica todas las dimensiones posibles abordadas por Jesús Vera durante la entrevista. Organízalas en grupos y subgrupos dependientes. Describe metodológicamente la entrevista a Jesús Vera por parte del investigador. Identifica los núcleos de interés del investigador. Identifica los núcleos de interés en las respuestas de Jesús Vera. Medita a cerca del desplazamiento del núcleo de interés entre las preguntas y las respuestas, en caso de que exista. Identifica el contexto histórico de realización de la entrevista.

[10] Identifica todas las dimensiones posibles abordadas por los entrevistados durante la entrevista. Identifica a los entrevistados con un nombre y un pequeño perfil que permita diferenciarlas entre si. Organiza a las dimensiones en grupos y subgrupos dependientes. Describe metodológicamente la entrevista por parte del investigador. Identifica los núcleos de interés del investigador. Identifica los núcleos de interés en las respuestas de los entrevistados. Medita a cerca del desplazamiento del núcleo de interés entre las preguntas y las respuestas, en caso que exista. Identifica el contexto histórico de realización de la entrevista.

[11] Identifica todas las dimensiones posibles abordadas por Luis durante la entrevista. Organízalas en grupos y subgrupos dependientes. Describe metodológicamente la entrevista a Luis por parte del investigador. Identifica los núcleos de interés del investigador. Identifica los núcleos de interés en las respuestas de Luis . Medita a cerca del desplazamiento del núcleo de interés entre las preguntas y las respuestas, en caso de que exista. Identifica el contexto histórico de realización de la entrevista.

[12] Orden (NotebookLM): Identifica todas las dimensiones posibles abordadas por las entrevistadas durante la entrevista. Identifica a las entrevistadas con un nombre y un pequeño perfil que permita diferenciarlas entre si. Organiza a las dimensiones en grupos y subgrupos dependientes. Describe metodológicamente la entrevista por parte del investigador. Identifica los núcleos de interés del investigador. Identifica los núcleos de interés en las respuestas de las entrevistadas. Medita a cerca del desplazamiento del núcleo de interés entre las preguntas y las respuestas, en caso que exista. Identifica el contexto histórico de realización de la entrevista.

[13] Orden (NotebookLM): Identifica todas las dimensiones posibles abordadas por Emanuel durante la entrevista. Organízalas en grupos y subgrupos dependientes. Describe metodológicamente la entrevista a Emanuel por parte del investigador. Identifica los núcleos de interés del investigador. Identifica los núcleos de interés en las respuestas de Emanuel. Medita a cerca del desplazamiento del núcleo de interés entre las preguntas y las respuestas, en caso que exista. Identifica el contexto histórico de realización de la entrevista.